再別康橋教學設計15篇

作為一名老師，編寫教學設計是必不可少的，藉助教學設計可以讓教學工作更加有效地進行。我們應該怎麼寫教學設計呢？以下是小編為大家整理的再別康橋教學設計，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

再別康橋教學設計1

【教學目的】

１、理解作者的思想感情。

２、瞭解“意象”在詩中的作用。

３、瞭解詩歌的一些表現手法。

【教學重點難點】

１、意象的含義、作用。

２、作者的思想感情。

【教學方法】

講解與背誦相結合，輔以電教手段。

【課時安排】

１課時。

【教學步驟】

一、通過自我介紹的方式導入新課

二、作者簡介及寫作背景

徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。

１９１８年赴美國留學；１９２０年赴英國留學，讀博士；１９２８年秋重到英國，寫下此詩；１９３１年因飛機失事去世。

徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。

三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識

１、學生閲讀課文，解決生字生詞。

２、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況：

正音正字，投影：

河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載：zǎi（一年半載 ）zài（載歌載舞 裝載 登載） 斑斕（瀾、闌）

３、教師範讀。

４、學生齊讀。

四、解釋“意象”

詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。

意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）

１、作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清·王國維）

２、我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。

五、分析作品的思想感情及寫作方法

１、輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這裏的美景。憂愁。

２、“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何？

傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的雲彩”準確。

３、（金）柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。（比喻）“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）

楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）

４、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）

５、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼“留戀”這個問題，景美，更重要的是這裏曾有自己的夢想。

６、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）

７、沉默──回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。

８、照應開頭，“不帶走一片雲彩”，飄逸、灑脱。

小結：

１、這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

美景（意象）

輕輕的（憂愁）

回憶（想象）

悄悄的（灑脱）

現實（傷感）

２、徐志摩的藝術風格：

投影：

字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

六、學生反覆朗讀、仔細體會

七、知識遷移

投影：

沙揚娜拉──贈日本女郎

徐志摩

最是那一低頭的温柔，（仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，（新奇而準確的比喻。）

道一聲珍重，道一聲珍重，（直抒胸臆。）

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁──（複雜的情感。）

沙揚娜拉！（照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）

注：括號內容為評説。

八、作業

有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

再別康橋教學設計2

　　一、導入新課：

佛雲：人生有七大苦，戴望舒的《雨巷》體現了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“愛別離”。 別離是一種執着的苦。人生本來聚少離多，“多情自古傷離別”。馮至《別離》寫道 “我們招一招手，隨着別離|我們的世界便分成兩個。”

離別時是痛苦的。待到花落雲散，冬雷震震夏雨雪之時，才驚覺昨天的生活已是今天的美夢，所愛的終究像手中的沙一般飄揚而去，午夜夢迴之際，這“愛別離”的滋味，怎一個“苦”字了得?

今天我們就來學習一首描寫離別的詩歌。看他對別離是一種怎樣的描寫，和一般的離別詩有什麼區別。這就是徐志摩的《再別康橋》。那麼現代人是如何理解離別的呢?那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!

(板 書) 再別康橋

題解及作者簡介

1、同學們知道哪些世界名校，(哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，北京大學、清華大學等)而題目中“康橋” 即“劍橋”(Cambridge)，英國著名的學術、文化中心，風景勝地，是英國著名劍橋大學所在地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。

2、徐志摩(1897-1931)，浙江海寧人，原名章垿，字槱森。現代詩人、散文家。新月派代表詩人。1918年赴美留學， 1920年10月-1922年8月，就讀於劍橋大學(康橋)，攻讀博士學位。深受西方教育的薰陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響。

作品收錄在《徐志摩文集》。

詩集：《再別康橋》、《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》等。

散文：《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閒話》等。

康橋： 即“劍橋”(Cambridge)，英國著名的學術、文化中心，風景勝地，是英國著名劍橋大學所在地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。因為在劍橋大學，他度過了一年真正悠閒自在的日子，這是他一生中最幸福的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他仰卧在有星星般的黃花點綴的葱綠草坪上，或看書，或看天上的行雲，或到碧波盪漾的康河裏划船，他完全陶醉在康橋的美景中。1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》;1928年8月第三次來到英國，在英國哲學家羅素家逗留一夜之後，一個人悄悄地來到康橋找他的英國友人，遺憾的是他要找的友人一個也不在，只有他熟悉的康橋在那裏靜靜地等待他，一幕幕過去的生活情景又重新在他眼前展現。11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。

3、關於徐志摩，胡適有一個概括性的評論。説“他的人生觀就是一種‘單純信仰’，這裏面只有三個字：一個是愛，一個是自由，一個是美 ”他就是為着他單純的信仰而活。我們來看一看他的三個大字。

一是自由。徐志摩是一個富有浪漫主義的詩人。推崇自由的生活。

一是愛。徐志摩一向將愛情奉若神明，他認為是一切動力的源泉，他自己也曾經説過“生命之所在，就是為了愛”。關於他的愛情，我們都知道什麼?在他死後三個女人撲倒在了他的墓碑前：這三個人分別是他的原配妻子張幼儀;還有，哪像天上的一片雲，偶然投影在他波心的，但轉瞬就消失蹤跡的，沒有結果的才女林徽因，這是他靈魂的伴侶啊，他曾經有一首詩寫道“我將於茫茫人海之中,訪我惟一靈魂伴侶,得之我幸,失之我命,如是而已”;還有一個就是為了她奢靡的生活，努力兼職都還養不活的交際花陸小曼。他的逝世也為了省錢養家而導致的。我們知道在1931年11月19日，徐志摩要從南京回北平，為了省錢，經朋友介紹而搭坐上了免費的郵班。但不幸的是途中因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。終年，34歲。太可惜了，是吧?

徐志摩的一生是為了愛情而存在的，他最終象劃過天邊的美麗的流星。

一個是美：如果説他對愛的追求獻給了三個女人，那麼他對美的追求就獻給了他的詩歌。徐志摩是新月派詩人：

4、新月派：

主要成員極其活動

新月派:現代新詩史上一個重要的詩歌流派，受泰戈爾《新月集》影響.該詩派大體上以1927年為界分為前後兩個時期。前期自1926年春始，以北京的《晨報副刊詩鐫》為陣地，主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等。1927年春，胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋等人創辦新月書店，次年又創辦《新月》月刊，"新月派"的主要活動轉移到上海，這是後期新月派。它以《新月》月刊和1930年創刊的《詩刊》季刊為主要陣地，新加入成員有陳夢家、方瑋德、卞之琳等。

前期理論

他們不滿於"五四"以後"自由詩人"忽視詩藝的作風，提倡新格律詩，主張"理性節制情感"，反對濫情主義和詩的散文化傾向，從理論到實踐上對新詩的格律化進行了認真的探索。聞一多在《詩的格律》中提出了著名的"三美"主張，即"音樂美(音節)、繪畫美(詞藻)、建築美(節的勻稱和句的均齊) "。它是針對當時的新詩形式過分散體化而提出來的。這一主張奠定了新格律學派的理論基礎，對新詩的發展作出了一定的貢獻。 因此新月派又被稱為"新格律詩派"。新月派糾正了早期新詩創作過於散文化弱點，也使新詩進入了自主創造的時期。

後期理論

後期新月派提出了"健康"、"尊嚴"的原則，堅持的仍是超功利的、自我表現的、貴族化的"純詩"的立場，講求"本質的醇正、技巧的周密和格律的謹嚴"，但詩的藝術表現、抒情方式與現代派趨近。

三美

“三美”中的音樂美是指新月派詩歌每節韻腳都不一樣，好像音樂一樣。建築美是指詩歌的格式好像建築一樣。繪畫美指的是新月派詩歌的每節都是一個可畫出的情節。

徐志摩的詩歌有三美的追求：音樂美、建築美和繪畫美。尤其是我們今天所學的這首《再別康橋》集中體現了他對美的追求。

補充：

説起徐志摩這個人，就不能不提他生命中的三個女人--張幼儀、林微因、陸小曼。徐志摩一生何期有幸，可以遇到這三個女子(三個女子都在中國近代各有其傑出的貢獻)。在我看來，三個女人當中，最幸運的是林微因，最不幸的是張幼儀，而陸小曼這個女人就很難説得清。

張幼儀1900年生於江蘇，其祖父是清朝大官，其兄張家璈和張君幼是當時中國的金融界和政界都有重大影響，可謂是名門望族，她一生中最大的不幸就是在1915年時嫁給徐志摩。張嫁給徐志摩後三年就幫徐生下長子徐秋鍇，後徐志摩到英國留學，幾年後張幼儀也去到英國跟徐志摩團聚。怎料當張到英國後，才發現徐志摩正瘋狂的追求林微因，徐志摩更迫張幼儀離婚，甚至在張拒絕離婚後，扔下懷有身孕的張幼儀。這段不幸的婚姻在1921年結束，後張幼儀留學幾年後返回上海，創辦雲裳公司、接掌上海女子商業銀行，成為中國當代第一位女銀行家。張幼儀應該是最愛徐志摩的女人，徐志摩一生中從未好好對待過她，但張幼儀在同徐志摩離婚後，擔起照顧徐的家人的責任，甚至徐志摩死後，主持編寫《徐志摩全集》。

林微因呢?無論在哪個年代，她都可稱得上是天之驕女。林微因擁有美麗的外貌、顯赫的家世、驕人的事業、美滿的愛情和婚姻。林微因一生被三個男人用不同的方式來愛過--樑思成愛得最寬容、徐志摩愛得最浪漫、金嶽霖愛得最痴情。徐志摩怎樣愛得浪漫相信好多人都知，而林微因的老公樑思成同林志趣相投，兩人合寫《中國建築史》亦成為佳話。而痴戀她的金嶽霖為了林微因終生未娶，甚至在林微因死後多年，鄭重其事的邀請至交好友到北京飯店為林微因慶祝生日。

而陸小曼一生為徐志摩揹負罵名。陸小曼生於1903年上海，出書香世家，精通英、法兩國語言，長於繪油畫。陸小曼20歲時嫁給畢業於美國西點軍校的王賡將軍，後遇上徐志摩，兩人展開一場驚心動魄的愛情，終於可以結婚。怎料好景不長，在陸小曼29歲時，徐志摩為了去聽林微因的演講會，在上海回北京的途中飛機觸山墜機，於是林就成為徐志摩一生的最後一個女人。後來，陸小曼拜賀天健、陳半丁為師習畫，在徐志摩死後寄情于山水畫。

在我看來，徐志摩一生中最對不起的就是張幼儀，其實張幼儀才貌雙全，只要徐好好去珍惜、發掘，他就不難發現張幼儀的好處。我認為他對張幼儀的無情，有些像是為反對而反對，因為他們兩人的婚姻是包辦婚姻。

　　二、整體感知詩歌

下面我們就來具體學習一下這首詩歌。先聽老師給大家示範朗誦。 (老師朗誦)

這首詩歌給你們的整體感受怎麼樣?美嗎?(美)

教師：下面請同學們整體朗讀一遍，體會詩歌的意境美。

教師：朗讀糾正

　　三、分析詩歌

教師：我們根據“三美”進行分析首先我們來看看其中的

(一)、音樂美和建築美

這首詩歌特別具有音樂的美感。我們來看：全詩一共多少節?(七節)。每一節詩歌都押韻，都壓什麼韻?請找出韻腳(來，彩 ;娘，漾;搖，草;虹，夢;溯，歌;簫，橋;來，彩。)同學們有沒有發現首節和尾節的韻有什麼特點?(相同，第一節與第七節在結構的特點是：首尾迴環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。)。這就造成一種跌宕dàng起伏和輕柔舒緩的旋律感。

同學們從形式上看，這首詩歌一共多少節?(7節)每一節為多少行?(四行一節)，每一行的字數是不是都一樣的?句子的排列有何特點?(不一樣，每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字。總體來説字數接近)。每一節詩行的排列兩兩錯落有致。很有建築上的美感。

教師：好，同學們我們剛才知道第一節與第七節在結構的特點是：首尾迴環呼應，那麼據此我們可以把這首詩歌分為多少部分?(三個部分)

第一部分(1)：開篇點題，表現對康橋的留戀之情，為全詩定下了基調。

第二部分(2-6)：以特有的意象表達對康橋無限愛戀之情。

第三部分(7)：照應開頭，承上總結，表明對康橋的留戀之情。

(二)、繪畫美

第一節：女生朗讀

教師：提問這節連用了多少個“輕輕的”。?這三個“輕輕的”是否重複與累贅。為什麼?--前兩個“輕輕的”是指來的輕輕和去的輕輕。只是來到這裏，又隻身離去。沒人相接與相送，都是很寂靜與落寞的。 第三個“輕輕的”是什麼?我們輕輕的揮手，有什麼感覺?大家示範一下，揮動你的手臂。如果很重的揮手，“走了，走了”，是一種什麼感覺?很灑脱，很不在乎。而徐志摩的“輕輕的”招手，表現了他的一種什麼心情--很不捨得離開。

(作為久違的學子作別母校時的確使人萬千離愁。連用三個“輕輕的”，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。” 詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的雲彩”，在這裏詩人運用借代，“西天的雲彩。”指康橋美好的一切。告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。三個：“輕輕的”創造了輕盈而柔和的氣氛，營造出寧靜而纏綿的氛圍)所以這幅圖畫就有一種“不捨之美。”

第二節：男生朗讀

教師：第二節裏面出現了一個意象。什麼啊?“金柳”

教師：常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的? (因為綠柳在夕陽照射下，它鍍上了一層嫵媚的金色。)

教師：那金色的柳條隨風搖擺，影子倒映在水中，像什麼?(一位美豔的新娘。用暗喻把柳樹比做新娘。使無生命的景物，化為有生命的人。)這美豔的新娘，倩影倒映在康河裏，也照映在我的心上。並激起層層的情感漣漪)

教師：像夕陽中的新娘。夕照霞輝，給她鍍上了一層金光閃閃的顏色，她的玉樹臨風、婀娜多姿，在徐志摩的眼中，金柳就像新娘，而“我”就是新郎， 作者面對此景此情的感情是怎麼樣的?(眷愛康橋裏的一草一木，如同迎親娶新一般喜悦，深情痴迷。) 那我們這幅畫的題目是“喜悦之美”。

(課文描寫了許多意象,已經分析説明了“金柳”。我們再分析其他的意象。)

第三節：全班朗讀

教師：第三節描寫了什麼意象?“青荇”

教師：、“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖”用了什麼手法?有何作用?

擬人，綠油油的水草在水波中招搖，愜意平靜。並有向詩人打招呼之意。(其中“招搖’常含貶義，常與“過市”連用,在這裏是褒用：是自由自在的意思。)

表達了油油青草的多情可愛和詩人對康河的永久戀情。

7、你認為詩中哪一句最能表達詩人對康橋感情的是什麼?這是一種什麼樣的感情?

在康橋的柔波里，我甘做一條水草!

“我甘心做一條水草”， 水草是什麼?(青荇)這是一棵自由自在的水草，在康河的清清的河水中，水草搖來晃去，自己心甘情願的成為康橋的一部分，其實是作者對自由的嚮往。作者在此不僅物我合一，而且表達了詩人對康河的永久戀情，願意永遠流在康河，生於斯 ，長於斯，相生相伴永不分離的感情。所以，這幅圖可以叫“自由之美”

第四節：全班朗讀

教師：這節描寫了什麼意象?“潭” --拜倫潭

教師：作者的視角由岸邊的金柳，低頭轉向了水底油油的青荇。接着他把目光轉向了拜倫潭。

教師：那榆樹濃蔭覆蓋着的清泉倒映着什麼?(天上的虹)潭裏沉澱着彩虹似的夢”“夢又是什麼?”是 “作者的夢想”“那作者的夢想是什麼樣子的呢?”“彩虹似的”，彩虹什麼顏色?“五彩斑斕”那就説明作者的夢想也是五彩斑斕的。

教師：作者昔日的夢想，被揉碎在哪?(浮躁間)，但有沒有消失呢?(沒有)它沉澱在這裏，猶如彩虹般美麗。透過眼前的美景，可以品味出詩人內心深處的些微苦澀與惆悵。所以這是“絢爛之美。”

第五節：教師朗讀

教師：這節描寫了什麼意象?“青草”“星輝”

教師：作者要去尋夢去了，尋找自己過去的美好的生活。(徐志摩一生追求的就是“愛，美，自由”。)

他似乎忘記了，她是要離別康橋的。他撐了一個長篙，向青草更青處漫溯，一直到了星輝斑斕的，從夕陽一直到了星輝斑斕，可見作者在康橋停留的時間之長，這也説明作者不願意離別康橋了。就在這種無意識中，作者忘記了他的即將的離別。而要在星輝斑斕裏怎麼樣?(放聲歌唱)。

教師：同學們作者放聲歌唱是在星輝斑斕裏歌唱，“星輝”給人感覺就是浪漫，是啊，徐志摩在劍橋學習期間，不僅這裏的景色令詩人醉，還有一段沒有結局的戀情讓他刻骨銘心。在這期間，他有幸結識並一見傾心地愛上了活潑美麗的中國少女林徽音，他們倆在此留下了太多太多的美好回憶了。詩人此時又想起以往的難忘的戀情了，又想起心愛的她了。(接教師用書112頁)這個就是“浪漫之美。

第六節：個人朗讀

教師：這節描寫了什麼意象?“夏蟲”

教師：前面説(尋夢?載一船星輝，在星輝斑斕裏放歌 ，但我不能放歌，為什麼樣又説不能放歌呢?)

對康橋世界無限依戀，百般珍惜。不想破壞不想打破寧靜，我，夏蟲，康橋都是沉默的。正應了心有靈犀一點通。康橋和作者融為一體了。

教師小結：作者突然從夢中回到現實，意識到我今天就要離開了。心情頓時為之沉默。離緒重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏別離的笙簫，在沉默中體味別離的惆悵。一切都寂然了。連青草叢中的夏蟲似乎也體會到了別離之情，也為他保持沉默。往日康橋的歡樂笑語，都將使人的離去而寂寞。真是此時無聲勝有聲，無言勝過千萬語呀!這是一幅沉默之美

第七節：全班朗讀

教師：同學們中國一般人，喜歡某地，愛刻上“XXX，到此一遊。”或摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼?

表露詩人不願掠動心愛的康橋一片温柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。不願意把以往的在回憶那段戀情。表明了詩人對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。

教師小結：與開頭呼應。雲彩本是不能帶走的，詩人卻用什麼手法強調説“不帶走一片雲彩”，?( 誇張)，加上兩個“悄悄”表露詩人不願掠動心愛的康橋一片温柔情意，不忍心讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複，而是更加深情，更加眷戀。這是一幅不捨之美

教師：好，我們看在這首詩中，我與雲彩作別，我與金柳成親，我與青荇相融，我的絢爛的夢想與潭水相糅合，我的浪漫在星輝中閃現，夏蟲是我的知音，康橋的一草一木都與我有着深厚的感情，我就要離開康橋了，我怎麼能不感到愁悵呢?在這首詩裏，沒有了人與人分別時的“執手相看淚眼，少了份嘈雜，多了份淡定。景物本無情，可遇到多情的人兒，無情的景物也有了感情。天邊的雲彩也似有留人之意，卻始終留不住作者離去的腳步，只能眼睜睜看他離開，無盡的離別之情盡在這雲彩中顯現。景已如此，人何以堪?”

你瞧，這就是“詩歌三美”中的“繪畫美”。

　　四、總結全詩

今天我們學習了這首現代詩，歸納一下是從哪些層面上賞析詩的呢?

1)從詩歌的意象入手賞析詩歌 (意象是融入了詩人主觀情意的客觀物象)

選取了：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

這些意象的選擇有什麼作用?

選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。同時這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情

2)從詩歌的形式入手賞析詩歌

《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建築美。

本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。

再別康橋教學設計3

教學目的：

一、感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建築美，繪畫美。

二、學會新詩的鑑賞方法。

1、通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。

2、通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

教學重點：

一、詩人獨具特色的意象選擇；

二、《再別康橋》的音樂美，建築美，繪畫美。

教學設想：

一、教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。

二、媒體設計：

1、播放校園歌曲《再別康橋》。

2、播放動畫《再別康橋》。

三、教學手段：多媒體教學。

四、課時安排：一課時。

課堂教學設計

一，導語：

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。

（解説：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）

三，志摩其人及寫作背景。

徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四，播放動畫《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。

五，整體鑑賞《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

（一）提示：自古寫離別詩之作可以説是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？

明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢？

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（雲彩等）寄託着詩人的感情，這種有着詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

（二）從詩歌的意象入手賞析詩歌。

提問：

1、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？

明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

2、學生討論：選擇這些意象有什麼作用？

明確：

詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，温潤可人。柳樹倒映在康河裏的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裏放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

（三）從詩歌的形式入手賞析詩歌。

《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建築美。

1，繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河裏搖曳多姿；康河水底的水草在招搖着似乎有話對詩人説……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“盪漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。

2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

A、押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

B、音節和諧，節奏感強。

C、迴環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。

3，建築美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

（點撥：在詩歌的形式美賞析方面，徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建築美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建築美，最後教師總結。）

六、小結本文。

本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑑賞新詩的方法。

七、作業

1，背誦課文。

2，試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少於五百字。

再別康橋教學設計4

【學情分析】

現代詩歌較之於當代詩歌，思想內容比較容易把握。因為《再別康橋》是新詩中的名作，特別適宜朗誦，所以課堂上應少作分析，多多朗誦，進而把握詩歌的感情變化流程。

【教材分析】

對這首詩的理解有兩種説法：一是作者為了躲避與陸小曼的感情糾纏，再次到英國尋找以前與林徽音的舊夢，聊作排遣，另一種是説此詩就是表達對康橋的留戀與熱愛。教學中，可以根據文本寫景抒情的特點，採用第二種説法。

【教學目標】

１、知識與能力目標：

瞭解徐志摩及本詩歌的寫作背景；體會詩歌的意境，理解詩歌的主題；瞭解現代派詩歌的語言特點。

２、情感態度價值觀目標：

感受作者對母校的眷戀之情和如煙似波的離情別緒。

【教學方法】

在熟讀和背誦的過程中，深切體會作者的思想感情；欣賞詩歌的音樂美、繪畫美、建築美。

【課時安排】

１課時。

【課前準備】

蒐集徐志摩的生平資料。

【教學過程】

一、交流了解作者及時代背景（５分鐘）

徐志摩（１８９６～１９３１）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神祕、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。

１９３１年１１月１９日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南５０裏的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山着火，不幸遇難。

康橋＝劍橋，想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。

作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話説，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在１９２８年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他３５歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。

（設計意圖：對徐志摩的個人經歷的瞭解是感知詩歌真情的前提。）

二、整體感知課文

１、學生自由朗讀，説説各自的初讀感受。（２分鐘）

（述説感受：隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，……）

２、指名朗讀，交流詩歌內容：

全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第１節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第２節，寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第３節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第４節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第５節，詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裏”放聲高歌。

第６節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。

第７節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻説“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裏，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

（設計意圖：瞭解詩歌內容的目的在於為下一步分析詩人抒發感情的方式、技巧，以及進一步理解詩人的感情夯實基礎。）

３、自讀詩歌初步感知詩人情懷。

（設計意圖：初步立即基礎上的再朗讀可以加強學生對詩歌感情的理解。）

４、欣賞配樂詩朗誦。

５、自由朗讀。

６、讀交流誦讀感受。

（感情變化：依戀──歡欣──陶醉──執着──激動──沉默──平靜）

（設計意圖：欣賞的同時學生會不自覺地與自己的朗讀進行比較，從而進一步體味詩歌的感情為進一步研究詩歌的“三美”創造條件）

三、再讀詩歌

完成練習：字詞注音（青荇

榆陰

漫溯

斑斕

笙蕭）

四、分析鑑賞──引導學生感受意象美

預設問題：

１、讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？

風光如畫。

２、詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什麼？

雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝。

這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

五、再次朗讀

找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。

六、作業

背誦詩歌、體會詩人感情。

再別康橋教學設計5

一、請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

學生對詩歌的原始閲讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。在這個環節中介紹詩人：（略）

二、詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩，《再別康橋》屬於哪一種呢？

抒情詩。這個問題很簡單，但很重要。它是一個“切入點”。閲讀教學非常那個重要的一點就是尋找恰當的“切入點”，也有人叫做“導入”，但我以為二者有區別。“切入點”是對課文而言的，是為了把學生引入課文情景而尋找的突破口，屬於閲讀教學內部的有機組成部分；“導入”是對課堂而言，是為了把學生從課前的無序狀態引入課內的有序狀態而設計的教學環節，屬於閲讀教學外部組成部分。提出“再別康橋屬於哪一種呢？”這個問題，目的在於引出下面的核心問題。

三、既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

這是一個核心問題，關係到本課的教學目標——詩歌意象的問題。高一的學生可能不會順利的回答出“通過意象來抒發感情”，這不要緊。教師引導學生讀詩歌的第二小節，抓住“金柳”這個詞，讓學生充分品味。“金柳”是這一小節表現的對象，詩人為何如此表現它？我們來推測一下，是不是“ 金柳”包含了什麼東西在裏面？是的。詩人寫“金柳”是“新娘”。作為同學們，可能感覺到奇怪，由“金柳”怎麼會想到“新娘”呢？是不是與詩人的生活有關係？會不會與詩人的感情有關係？有可能。誰能説説詩人與劍橋大學有什麼關係？簡要介紹詩人的生活歷史。由此學生明白了，原來由“金柳”聯想到“新娘”是有原因的。不僅這個如此，其他很多作品，詩人寫什麼，怎麼寫都可能與詩人本身的生活經歷和情感經歷有關係。下面可以總結一下什麼是“意象”了：意象就是詩人寫入作品的包含了詩人感情因素的形象。理解“意象”必然伴隨着聯想與想象。只有通過聯想和想象，讀者才能進入到作品的情境之中。接下來，詩人寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾”。“豔影”是什麼？要想——美麗的影子；“盪漾”是什麼意思？要想象——就是整天縈繞在心頭，揮之不去，才下眉頭，卻上心頭。所為聯想，就適合自己的生活結合起來，比如——同學們“盪漾”過嗎？如果你盪漾過，你才能更深刻的感覺到詩人用詞之妙。哪位同學盪漾過？不妨説説。好了，下面請一位同學完整的朗誦這一小節。

四、進入第三小節詩人的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了，還是減弱了呢？

這個問題更深入了，引導學生在不知不覺中深入理解詩歌，進入到詩人精神世界，進入到詩人的情感世界。學生自由發言。教師靈活及時地把握學生的感覺，相機引導在此非常重要。先朗讀，後回答。詩人的感情有變化，是進一步了，感情更強烈了，從“我甘心做一條水草！”可以看出這種變化。“青荇”“招搖”，整天與金柳相伴，早夕相處，你低頭看着我，我仰頭看着你，説着別人永遠聽不懂的`話，訴説彼此之間的心曲。“相看兩不厭，唯有敬亭山。”“我見青山多嫵媚，料青山。見我應如是。”水草這一節着意表現“意象”。是在“柔波”裏呀！在徐志摩的詩歌作品中，經常使用“柔波”一詞，我想是有其特殊含義的，同學們讀“柔波”能引起你怎樣的聯想和想象？請同學們説一説，就像孩子在媽媽温暖的懷抱，就像戀人含情脈脈的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用歎號不行呀！感情進一步發展了，更加強烈了。同學們感受到這種強烈的變化了麼？感受到了，那就好，請同學們來讀一讀。“我甘心做一條水草！”一定要大聲讀麼？使勁喊，行麼？不行。怎麼辦？“使勁輕讀”？好，使上勁，換得輕輕地讀。

五、請一位同學朗讀第四小節

讀得不錯。不過老師有一個問題：“那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是覺得寫得不好。怎麼不是清泉呢？“那榆陰下的一潭”明明是寫清泉嘛，怎麼成了彩虹呢？詩人寫錯了。是不是？這個地方很多老師容易疏忽，這麼一問，就問出趣味來了。彩虹，象徵美好的事物，代表了詩人的夢。“揉碎在浮躁間，沉澱着彩虹似的夢”。噢，明白了，原來彩虹就是詩人的夢呀！這個美好的夢怎麼了？“揉碎”了，“沉澱”了，就是説，這個夢沒有變成現實。正是因為沒有變成現實，所以才在人的心中深埋多年，不能忘懷，時不時地“盪漾”一下。讀這樣的句子，體會到了詩人的什麼？似乎有一些傷感。這種寫法，我們叫做“移情”。景隨情遷，以情入景，以我觀物，則物皆我之所色。古人有這種句子：“細看來，不是楊花，點點是離人淚。”（出自蘇軾《水龍吟·似花還似非花》）。詩人唯恐讀者把那一泉清泉只是當做普通的泉水，看不出它的特殊之處，所以才用這樣的寫法來提醒讀者。在詩人眼裏，這的確不是一般的泉水，那裏有詩人的“夢”。詩人1918年赴美留學，1920年來到英國，來到劍橋。在這裏，詩人遇到了自己詩歌創作的啟蒙者，同時也是自己最傾心追慕的女子林微音，並從此走上了詩歌創作的道路。他説：“我的眼睛是劍橋叫我睜開的，劍橋是我的心靈泉源，是我精神的依戀之鄉。”所以，在別人眼裏的清泉，在詩人眼裏就是彩虹，就是夢。

六、一提到夢，人們常常回憶起往昔的生活，特別是那些銘刻心頭的往事。

詩人也是這樣，提到“夢”，他就好像回到了那個美好的時刻，讓他難以自持。於是他就去尋找那昔日的夢。昔日的夢究竟是怎樣的美好呢？詩人告訴我們了麼？

“撐一直長篙”。你知道什麼是長篙麼？噢，在《社戲》裏學過，多美好呀！你們撐過船麼？撐過，感覺如何？美極了。我們想象一下：長長的船篙，輕輕地波動着水面。船上只有兩個人，劃呀劃呀，往遠處劃，為什麼？那兒人少呀。來到幽靜的地方，心裏高興，那就唱吧：放開喉嚨，盡情歌唱。你看，天上的星星閃閃發光，好像在想我們眨眼睛。美不美？太美了。詩人高興得放聲歌唱，他醉了——詩歌到這裏可以説達到了高潮。聯繫上一節，我們可以説，這裏所寫的就是詩人那個美好的“夢”。盪漾在詩人心頭的也就是這夢中的情和景。那麼，這一小節如何朗讀？請同學們展示一下。誰有過“放歌”的經歷，那是多麼美好的時刻！讓同學們展開想象：可以張開雙臂，仰起頭，沉浸在遐想中……“放歌”二字的讀法也可以變成“放——歌——”

七、詩人沉浸在裏面，沒有醒來。對嗎？

不對。詩人很快就醒來了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一種什麼滋味？遺憾。既然不能放歌，只好怎麼辦？“悄悄”地離開。“悄悄”就是我的“笙簫”，憋在心裏，此時無聲勝有聲。夏蟲瞭解我的心，也不叫了。我“沉默”，整個康橋都“沉默”。我的那份感情呀，還是藏在心底吧，就讓我一個人知道。從詩歌情感的發展脈絡看，這就是從高潮一下子滑落下來，形成了一個大的波折。那麼，朗讀的時候也要有所體現

八、為了突出“沉默”的特點，詩人在開頭和結尾兩個小節中都寫到了。怎麼寫的？

開頭寫的是“輕輕的我走了”，結尾寫的道“悄悄的我走了”。一片寂靜。詩人就這樣走了，我們彷彿看到一個輕手輕腳走來，又輕手輕腳離開的身影。在他的內心深處，藏着無限的留戀。

九、最後，請同學們把課文完整地朗讀一遍。

十、拓展。

徐志摩是中國現在詩歌史上的重要代表。以他為代表的“新月派”詩歌，為中國新詩的發展建立了功勞。他贊同聞一多先生的“三美”詩歌理論，認為詩歌要有韻律美、繪畫美和建築美。他的詩集有《志摩的詩》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《雲遊》。他的詩廣為流傳，人們張口就可以朗誦，據説，1928年11月，也就是詩人再別康橋後，就去了印度，拜見了他朝思暮想的大文豪泰戈爾。泰戈爾當眾朗誦了徐志摩的《沙揚娜拉》“最是那一低頭的温柔／像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞／道一聲珍重／道一聲珍重／那一聲珍重裏有着甜蜜的憂愁。”寫的多好啊！同學們如果感興趣的話，可以找徐志摩的詩選來讀一讀。

再別康橋

徐志摩

輕輕的我走了，

正如我輕輕的來；

我輕輕的招手，

作別西天的雲彩。

那河畔的金柳，

是夕陽中的新娘；

波光裏的豔影，

在我的心頭盪漾。

軟泥上的青荇，

油油的在水底招搖；

在康河的柔波里，

我甘心做一條水草！

那榆蔭下的一潭，

不是清泉，

是天上虹；

揉碎在浮藻間，

沉澱着彩虹似的夢。

尋夢？撐一支長篙，

向青草更青處漫溯；

滿載一船星輝，

在星輝斑斕裏放歌。

但我不能放歌，

悄悄是別離的笙簫；

夏蟲也為我沉默，

沉默是今晚的康橋！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的來；

我揮一揮衣袖，

不帶走一片雲彩。

1928.11.6 中國海上

《再別康橋》教案設計

（本教案根據特級教師程翔老師的教學思路整理而成。）

【教學目標】

1.指導學生在反覆朗讀的基礎上，着重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢於詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯繫，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

【教學重難點】

1. 把握和分析意象。

2. 感受詩歌的真情。

【教學方法】

誦讀、提問、講解、創設情境

【教學時間】一課時

【教學過程】

一、 請同學們認真讀一遍，並談一談初步印象。

1.設計理由：學生對詩歌的原始閲讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

2.在這個環節中，適當介紹詩人。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

二、 詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬於哪一種呢？

1.抒情詩。

2.目的是從這個問題切入到下一個問題。

三、 既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

1.請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎麼會是“新娘”呢？為何我們聯想不到？這是不是與詩人的情感有關係？

2.“金柳”“新娘”就是賦予詩人情感的形象，我們叫做意象。

3.理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，詩人寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”“豔影”是什麼？請同學們想象美麗的影子，盪漾是怎麼樣的一種情愫？請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

4.請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

四、 進入第三小節，詩人的感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光裏的“豔影”組合成一幅怎麼樣的畫面？這樣的寫作叫做“繪畫美”。

4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

五、通過指導朗讀進入第四小節，詩人為何説“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？

1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這裏的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

2、詩人的“彩虹似的夢”實現了嗎？沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎麼樣？引導學生體驗詩人此時的傷感。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五小節。

1、請同學們想象一下撐着長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，於是在那裏放歌。多麼自由自在啊！多麼美好啊！這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎？為什麼？詩人寫了什麼意象？這些意象前面的修飾詞是什麼？這些意象讓你感受到詩人什麼樣的情感？

1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默？

首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如詩人在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

3、那詩人為何在開頭和結尾採取同樣的形式呢？有何表達效果？

引導學生思考詩歌的特殊形式，迴環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師範指導。在讀書聲中結束。

再別康橋教學設計6

【教學目的】

1、理解作者的思想感情。

2、瞭解“意象”在詩中的作用。

3、瞭解詩歌的一些表現手法。

【教學重點難點】

1、意象的含義、作用。

2、作者的思想感情。

【教學方法】

講解與背誦相結合，輔以電教手段。

【課時安排】

1課時。

【教學步驟】

一、通過自我介紹的方式導入新課

二、作者簡介及寫作背景

徐志摩(1896～1931)，浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。

1918年赴美國留學;1920年赴英國留學，讀博士;1928年秋重到英國，寫下此詩;1931年因飛機失事去世。

徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。

三、充分熟悉教學材料，獲得感性認識

1、學生閲讀課文，解決生字生詞。

2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況：

正音正字，投影：

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù) 笙簫(xiāo) 載：zǎi(一年半載 ) zài(載歌載舞 裝載 登載) 斑斕(瀾、闌)

3、教師範讀。

4、學生齊讀。

四、解釋“意象”

詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)。

意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意境)

1、作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清·王國維)

2、我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。

五、分析作品的思想感情及寫作方法

1、輕輕的(走)(來)(招手)：不想驚動別人，更不想驚動這裏的美景。憂愁。

2、“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何?

傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西(方)而東去，因此別“西天的雲彩”準確。

3、(金)柳→新娘→盪漾：喜愛這美景。(比喻)“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。(《詩經》)

渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)

楊柳岸，曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)

4、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。(擬人)

5、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什麼“留戀”這個問題，景美，更重要的是這裏曾有自己的夢想。

6、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。(陶醉)

7、沉默──回到現實(別離)，獲得了短暫的陶醉之後，不得不面對現實。傷感。

8、照應開頭，“不帶走一片雲彩”，飄逸、灑脱。

小結：

1、這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：

美景(意象)

輕輕的(憂愁)

回憶(想象)

悄悄的(灑脱)

現實(傷感)

2、徐志摩的藝術風格：

投影：

字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，整飭華美，具有鮮明的個性。

六、學生反覆朗讀、仔細體會

七、知識遷移

投影：

沙揚娜拉──贈日本女郎

徐志摩

最是那一低頭的温柔，(仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。)

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，(新奇而準確的比喻。)

道一聲珍重，道一聲珍重，(直抒胸臆。)

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁──(複雜的情感。)

沙揚娜拉!(照應題目，無奈分別，珍重，珍重。)

注：括號內容為評説。

八、作業

有表情地朗讀，以至背誦這首詩。

再別康橋教學設計7

　　【學習目標】

1、通過誦讀，瞭解詩中的意象

2、感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣

3、通過咀嚼、吟誦，學會鑑賞現代詩歌的“意象美”

　　【學習方法】

以誦讀為主，反覆朗誦鑑賞詩之美。

　　【導學過程】

一、 導入

迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對於離別的理解，那麼現代人是如何看待離別的呢?今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情!(板書：再別康橋)

二、 自主學習

1、瞭解作者及背景

作者徐志摩出身於富商家庭，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話説，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山腳下。

2、學生自由朗讀，注意語速、節奏、情感。

3、朗讀比賽，注意感情與節奏。

4、分析鑑賞——感受意象美

(1)自古寫離別詩之作可以説是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

明確：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

(2)如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什麼不一樣呢?

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象(雲彩等)寄託着詩人的感情，這種有着詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

(3)本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些?

明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

(4)討論這些意象的選擇有什麼作用?

A、全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。

第1節，連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難捨的離情，並且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。

第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。

第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。

第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。

第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想着撐一杆長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕裏”放聲高歌。

第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的籤蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸於寂然。

第7節，跟開頭呼應。“雲彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻説“不帶走一片雲彩”。這種誇張手法，表露出詩人不願驚動他心愛的康橋的一片情意。這裏，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，於“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。

詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。

如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，温潤可人。柳樹倒映在康河裏的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕裏放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

(5)《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建築美。

1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 迴環呼應——建築美

明確：首句連用三個'輕輕的'，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了'西天的雲彩。'最後一節以三個'悄悄的'與首闕迴環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什麼?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片雲彩呢?——首尾迴環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字(間有八字句)，於參差變化中見整齊;每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合着詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些'長袍白麪，郊寒島瘦'的詩人氣度。可以説，正體現了徐志摩的詩美主張。

3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披着夕

照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將'河畔的金柳'大膽地想象為'夕陽中的新娘'，使無生命的景語，化作有生命的活物，温潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作'天上虹'，被浮藻揉碎之後，竟變了'彩虹似的夢'。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得'波光裏的豔影/在我的心頭盪漾'，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功;第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用'夢/尋夢'，'滿載一船星輝，/在星輝斑斕裏放歌'，'放歌，/但我不能放歌'，'夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋'四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青處，星輝斑斕裏跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊!。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的歎息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如'招手''盪漾''招搖''揉碎''漫溯''揮一揮'等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

再別康橋教學設計8

【教學目標】

１、通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面──詩意美。

２、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求──人性美。

【教學過程】

一、導入

欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。

音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述説着人世間憂愁與歡樂。

二、學生朗讀全詩，思考

１、找出體現詩意美的詩句，並簡要分析：

明確：

岸邊柳樹倒影在康河裏的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美豔的新娘。這波光裏的豔影在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。

康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，彷彿在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情願做一條水草，承受康河清波的愛撫。

榆陰下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。

詩人乘着滿載星輝的一葉小舟，向着青草悽悽的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。

詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同於一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“雲彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮雲、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。

２、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來？

明確：

第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光裏的豔影，在他的心頭盪漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐着一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕裏”放歌。詩人的飄逸、灑脱之情，感染着我們，讓我們的心一同快樂着，達到極致。

三、教師範讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美

四、討論詩人對自由、率真天性的追求──人性美

在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地説：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。” （《吸煙與文化》）

彌蓋我愛的康橋，

如慈母之於睡兒，緩抱軟吻；

康橋！汝永為我精神依戀之鄉！

康橋！你豈非是我生命的泉源？

──（摘自《康橋，再會吧！》 ）

徐志摩遊學於英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的薰陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情於康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩裏，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和讚美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和讚美。

在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神祕的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。

這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰卧着看天空的行雲，有時反僕着摟抱大地的温軟。

在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺着念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚羣的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近着新月的寒光，望上流僻靜處遠去。

從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地裏？我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。

在青草裏打幾個滾，到海水裏洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕鬆了去的。

──（摘自《我所知道的康橋》 ）

詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，迴歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有着一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。

詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛於一體的理想。康橋，於軀殼，徐志摩是過客，但於靈魂，正是他詩意的棲居地。

五、小結

“悄悄地我走了／正如我悄悄地來／我揮一揮衣袖／不帶走一片雲彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建築留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。

再別康橋教學設計9

一、教學目標：

1、通過咀嚼、吟誦，學會鑑賞現代詩歌的“三美”；

2、感受詩歌的獨特意境，培養學生審美情趣。

二、教學重點：以誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。

三、教學難點：把握徐志摩詩的純藝術美。

四、教學方式：

1、聲畫同步，視聽一體、營造詩意氛圍，師生共同進入意境。

2、教師從旁點撥指導、學生反覆朗誦鑑賞詩之美。

3、教學課時：一課時。

五、課前準備：

1、教師：準備一張作者的掛像，電視劇《人間四月天》片段，樂曲《神祕園》；印發補充資料《我所知道的康橋》中間部分；提前板書聞一多詩歌“三美”主張（建築美、繪畫美、音樂美）以及“現代詩”字樣。

2、學生：閲讀課本中現代詩的相關文章，查詢徐志摩生平資料，有條件可以先看央視詩歌散文大賽展播片段，準備回答教師提問。

六、教學流程：

（一）情景導入：播放電視劇片段和央視詩歌散文大賽《再別康橋》章，掛出作者頭像，讓學生初步瞭解作者，感知其代表作的風格。

（二）由學生簡單複述“我所知道的徐志摩”（根據自己查詢蒐集）

徐志摩1921年開始詩歌創作，曾與胡適、梁實秋、聞一多等創辦《新月》月刊。他熱烈追求“愛”“自由”“美”，追求“人”和“自然”的“和諧”。他“活潑好動，瀟灑空靈的個性與不受羈絆的才華和諧統一”形成了徐志摩特有的“飛動飄逸”的藝術風格。

徐志摩的詩歌在我國現代詩歌史上具有一定的地位（儘管對其人譭譽不一），但是由於“極左路線”影響使他這位把“美奉獻給人類”的詩人和他的詩，被長期封存。改革開放以來，才有他的數種詩集和散文集出版。

詩人就讀於劍橋時，這“世界上最秀麗的地方”曾給了他美感，給了他靈性，在這裏他度過了“一生中最幸福的時光”。康橋成了他“永久的戀情”。這首詩作於1928年的11月，寫的是他再次遊歷歐洲重返康橋時的感受，故名曰“再別康橋”。作者另有散文《我所知道的康橋》。

（三）初讀原文（自由讀）整體感知

1、讀完後，讓學生説説讀完全詩的“整體感知”。

“空靈”“飄逸”“瀟灑”，無以名狀的“舒適”和“輕鬆”“淺淺的惆悵”等。

2、本詩以一種不可抗拒的魅力實踐了聞一多的“三美”主張，的確值得細品：有哪些表現？（結合本詩，學生回答：建築美、繪畫美、音樂美、正適合朗讀）

3、把握全詩感情基調：對康橋依依惜別的深情（板書）

（四）配樂朗誦，加深理解（學生鑑賞為主，教師指導為輔）

1、放《神祕園》樂曲，教師飽含感情地朗誦，充分營造讀詩氛圍，從而幫助學生入境；

2、展示多媒體：康橋風光片，請學生帶着聽樂感受再次小聲讀詩，注意重點字詞讀者與全詩意境；

3、學生放聲朗讀，自行品味，教師適時點撥；理解與吟誦雙向並進。

（1）全班齊讀第一節，提問：大家覺得哪個詞語要重點強調？這又襯出詩人怎樣的心情？

【提示】有三個字須重讀（輕輕的），節奏整體上呈輕鬆微跳躍之感——理解詩眼。

（2）請一女生朗讀第二節，要求給人鮮明的視覺形象，自己提問。

【提示】“金”“新娘”“豔”“心頭”要重讀，“盪漾”用琵音——理解意象。

（3）找到情感發展高潮段，請一名男生先讀再揣摩。作者在水波星光交輝下想泛舟尋夢，放聲高歌，這表明了什麼心情？你有這體樣的體會嗎？

【提示】讀時應投入，表現詩人豪情；突出個別動詞，節奏加快——理解抒情法。

（4）可是詩人接下來的抒情格調陡轉，請全體女生讀這一節，説出自己的感受。

【提示】此節讀前要有較長停頓，語言突轉後再一氣呵成——理解讀音跌巖。

（5）結尾部分全體男生齊讀，學生三言兩語談其特點。

【提示】要將“濃得化不開”的離情充分表現出來，重讀“悄悄的”，“雲彩”二字可採用拖音或一字一頓，以顯示結句的意味深化。——理解詩的迴環美。

（6）分小組讀以上四節，把握詩歌意象及其抒情意味，深入體味徐志摩詩的藝術之美。

（7）中間兩節與第二節結構及表意均相似，故而留白給學生多角度朗讀鑑賞；

【點撥】詩中哪些字詞激起你的共鳴？換一種讀法會怎麼樣？如何理解詩歌三美，怎樣通過朗讀體現？

（8）師生合作，在整體鑑賞過程中，完成全詩結構提綱的板書。

（五）學生討論的鑑賞小結，教師點撥。

【小結】這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又藴涵詩人濃濃的深情，情與景的交融值得我們細細品味。鑑賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便彷彿步入藝術殿堂與作者做心與心的交流，難道不是一種美的享受嗎？

（六）再次播放音畫。

找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。

（七）分層佈置作業：

1、利用補發資料進行比較閲讀，説説散文與古詩歌在寫法和讀法上的不同（層次較高的同學做）。

2、課外延伸：找徐志摩另外一首詩《偶然》進行自我朗讀鑑賞（全體）。

3、仿寫精彩詩句，多讀好詩，有條件可試着配樂（其他學生完成）。

【教學設計思想】本節課的總體設想是：為突出學生主體地位，喚起他們讀詩的興趣，教師充分運用各種手段調動其入境；然後穿插讀詩技巧以加深理解，在理解的基礎上提高朗讀水平，以此培養其審美情趣，整個過程中，教師只起導演和引路人的作用。

再別康橋教學設計10

教學目標

1.指導學生在反覆朗讀的基礎上，着重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢於詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯繫。

教學重難點

1.把握和分析意象。

2.感受詩歌的真情。

教學方法

誦讀、提問、講解、創設情境

教學過程

一、導入新課：

“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”。一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣輕輕地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》,走進詩人內心。

二、教師朗讀課文，並請學生談談初步印象。

1、(1)語速:舒緩(2)語氣:低沉(3)情感:不捨

2、知人論世

徐志摩(1896—1931),浙江海寧人。1918年赴美學習銀行學，1920年赴英國倫敦,他以一個特別生的身份進入劍橋大學，可以隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閒自在的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他躺在草坪上，或看書，或賞雲。有時到碧波盪漾的康河裏划船。其間他還邂逅了民國第一才女林徽因，兩人度過了一段美好的時光。據他後來回憶，這是他一生中最幸福的日子。在這裏也形成了他的人生觀。“三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美”。

詩人1928年秋重回英國,康橋的一切,早年給他留下了美好的印象,如今又要和它告別,千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。由於他當時要趕着去見一個英國朋友，故未把這次感情活動記錄下來。直到他乘船歸國途中才吟成了這首傳世之作。

三、詩歌可以分為敍事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬於哪一種呢？

1.抒情詩。

四、既然是抒情詩，那麼它是怎樣抒情的呢？

1.請同學們品味第二小節的“金柳”？

“金柳”是這一節表現的對象，同學們可能感覺到奇怪，由“金柳”怎麼會想到“新娘”呢？我們怎麼就想不到呢？我們來推測一下，是不是“金柳”包含了什麼東西在裏面？是不是與作者的生活有關係？會不會與感情有關係？

1920年赴英國倫敦,他以一個特別生的資格進入劍橋大學，可以隨意選科聽課，度過了一年多真正悠閒自在的日子。在風景秀麗的康河兩岸，他躺在草坪上，或看書，或賞雲。有時到碧波盪漾的康河裏划船。其間他還邂逅了民國第一才女林徽因，兩人度過了一段美好的時光。據他後來回憶，這是他一生中最幸福的日子。哦，原來徐志摩是愛上了康橋。“金柳”是代指康橋的。由“金柳”聯想到“新娘”就可以理解了。不僅本詩如此，其他很多作品，寫什麼，怎麼寫都可能與本身的生活經歷和情感經歷有關係。（比如：都德的《最後一課》就藉助一些具體的形象表達了韓麥爾先生對他曾經工作過的地方的難捨難分之情。“用了多年的課桌和椅子，擦光了，磨損了；院子裏的胡桃樹長高了；他親手栽的紫藤，如今也繞着窗口一直爬到屋頂了。”）

2.“金柳”“新娘”就是賦予情感的形象，叫做意象。

3.接下來，寫道“波光裏的豔影，在我的心頭盪漾。”“豔影”是什麼？盪漾是怎麼樣的一種情愫？

豔影——美麗的影子；“盪漾”是什麼意思？要想象——就是整天縈繞在心頭，揮之不去，才下眉頭，卻上心頭。同學們有過“盪漾”的體驗嗎？（手機）如果你盪漾過，你才能更深刻的感覺到用詞之妙。

4.請一位同學朗誦第二小節。教師指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

五、進入第三小節，感情有沒有變化？如果有變化，是加強了還是減弱了呢？

1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。（感情有變化，感情更強烈了）

2、從哪一句可以看出情感變得強烈了？“我甘心變成一條水草！”

3、“招搖”是什麼意思？

“招搖”：常含貶義，常與“過市”連用；另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。

3、請同學們想象“青荇”在招搖，與河畔的“金柳”、波光裏的“豔影”組合成一幅怎麼樣的畫面？

“青荇”“招搖”，整天與“金柳”相伴，朝夕相處，你低頭看着我，我仰頭看着你，訴説彼此的心曲。“相看兩不厭，唯有敬亭山。”水草是這一節着意表現的“意象”。在徐志摩的詩歌作品中，經常使用“柔波”一詞，我想是有其特殊含義的，同學們讀“柔波”能引起你怎樣的聯想和想象？（就像孩子在媽媽温暖的懷抱，就像戀人含情脈脈的秋波，就像甜美的微笑……）多美呀，真的是“甘心”呀,不用歎號不行呀！感情進一步發展了，更加強烈了。同學們感受到這種強烈的變化了麼？請同學們來讀一讀。“我甘心做一條水草！”一定要大聲讀麼？使勁喊，行麼？不行。怎麼辦？“使勁輕讀”？好，使上勁，輕輕地讀。

5、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

六、請學生朗讀第四小節，為何説“那榆陰下的一潭，不是清泉”是“天上虹”呢？

1、“那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上虹”，我老是覺得寫得不好。怎麼不是清泉呢？“那榆陰下的一潭”明明是寫清泉嘛，怎麼成了彩虹呢？寫錯了。是不是？哦，彩虹，象徵美好的事物，代表了夢。

2、“彩虹似的夢”實現了嗎？

“揉碎在浮躁間，沉澱着彩虹似的夢”。這個美好的夢怎麼了？“揉碎”了，“沉澱”了，就是説，這個夢沒有實現。正是因為沒有實現，所以才在人的心中深埋多年，不能忘懷，時不時地“盪漾”一下。

讀這樣的句子，體會到了什麼？似乎有一些傷感。這種寫法，我們叫做“移情於物”。古人有這種句子：“細看來，不是楊花，點點是離人淚。”（出自蘇軾《水龍吟·似花還似非花》）。“哥抽的是煙，吐出來的是寂寞”

1918年赴美留學，1920年來到英國，來到劍橋。在這裏，遇到了自己詩歌創作的啟蒙者，同時也是自己最傾心最仰慕的女子林徽因，並從此走上了詩歌創作的道路。他説：“我的眼睛是劍橋叫我睜開的，劍橋是我的心靈泉源，是我精神的依戀之鄉。”所以，在別人眼裏是清泉，在詩人眼裏就是彩虹，就是夢。

3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

七、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎？進入第五節。

1、我們想象一下：長長的竹篙，輕輕地波動着水面。船上只有兩個人，劃呀劃呀，往遠處劃，為什麼？那兒人少呀。來到幽靜的地方，心裏高興，那就唱吧：放開喉嚨，盡情歌唱。你看，天上的星星閃閃發光，好像在向我們眨眼睛。這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。詩人高興得放聲歌唱，他醉了——詩歌到這裏可以説達到了高潮。聯繫上一節，可以説，這裏所寫的就是那個美好的“夢”。“盪漾”在心頭的也就是這夢中的情景。

2、那麼，這一小節如何朗讀？誰有過“放歌”的經歷，那是多麼美好的時刻！同學們展開想象：可以張開雙臂，仰起頭，閉上眼睛，沉浸在遐想中……“放歌”二字的讀法也可以變成“放——歌——”

3、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

八、分析第六節

1、詩人沉浸在夢裏面，沒有醒來。對嗎？

不對。詩人很快就醒來了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一種什麼滋味？遺憾。

2、夏蟲真的能為我沉默嗎？怎麼理解？

“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”。眼看詩人即將離去，受到詩人離情別緒的感染，夏蟲也黯然神傷：似乎這時康橋的一切——風也不再刮，樹也不再搖，一片沉默——都在“悄悄”地和詩人告別，全都沉浸在眷念惆悵的離情別緒中。這裏也是移情於物，賦康橋以“性靈”，使它具備了人的思想和感情。

3、從詩歌情感的發展脈絡看，這就是從高潮一下子滑落下來，形成了一個大的波折。那麼，朗讀的時候也要有所體現（憂傷）

九、分析第一節和第七節

1、開頭和結尾兩個小節中都突出“沉默”的特點。怎麼理解？

開頭寫的是“輕輕的我走了”，結尾寫的道“悄悄的我走了”。一片寂靜。就這樣走了。詩歌開頭的“輕輕的”和結尾的“悄悄的”，使我們彷彿感受到詩人踮着腳尖，（教師模仿踮着腳尖走路）詩人對康橋的那份憐惜、那份依戀、那份敬仰躍然紙上。

2、那詩人為何在開頭和結尾採取同樣的形式呢？有何表達效果？

迴環復沓使詩歌有音樂美，感情濃厚。

十、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當示範指導。在讀書聲中結束。

再別康橋教學設計11

一．導入：看到題目《再別康橋》，我們知道這是一首離別詩，之前我們也學過很多離別類的詩歌，我們學過：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”；我們也學過“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”；我們還學過：“執手相看淚眼，竟無語凝噎（ye、）”，這些詩歌都是以人為離別對象，而今天我們要學習的這首詩歌《再別康橋》，它離別對象卻不是一個人，而是一個地方，康橋、也就是我們今天所熟悉的“英國的劍橋”下面讓我們一起走近徐志摩的《再別康橋》。

二．教學目標：

1.通過學生反覆品讀，把握詩歌抒情線索；

2.在品讀中，欣賞詩歌意象；

3.體會意象中所藴含的情感

教學過程

板塊一：誦讀詩歌，品味音樂美

（一）由學生介紹作者，並交代背景，老師加以補充：（《再別康橋》一詩是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，1920年，徐志摩來到英國留學，1922年學成回國，他在8月10日啟程回國前夕，寫下了《康橋再會吧》一詩，表達對康橋的眷戀，1928年。徐志摩重遊英國，7月的一個傍晚，他一個人悄悄來到久別的母校，漫步於寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移，物是人非，滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴，前來尋夢的詩人悵然若失。乘船歸國途中，唯有康橋美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活，於是詩人揮筆寫下了這首詩

（二）理出詩歌中7節的結構關係：第1節為一部分；2、3、4節一部分；5、6一部分；最後一節為一部分

小節：作者作別雲彩後，開始描寫三個意象或景物：金柳、青荇、清泉，之後感情達到高潮，最後照應開頭，悄悄離別康橋。

（三）通過誦讀，感知作品的音樂美

首先，教師配樂範讀，讓學生在聽的過程中標出韻腳，同時老師進行指導，比如注意停頓、重音、前後句音量的變化等，之後讓學生自由朗讀兩遍，並男、女分別推出一名高手朗讀，其他學生評價，並用簡潔的語言概括大意：詩人在黃昏時分獨自一人懷着喜悦而安靜的心情欣賞康橋美景，表達了作者對康橋依依惜別，不忍離去的感情。

（四）品味首尾音樂美，連用三個“輕輕的”和“悄悄的”有什麼特殊的效果？品味疊音詞的藝術效果，換成“緩慢的”和“安靜的”可不可以？

“輕輕”“悄悄”等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶着細微的彈跳性，彷彿是詩人用腳尖着地走路的聲音；連用三個“輕輕的”，實寫隻身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們彷彿感受到詩人踮着足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的雲彩。”輕緩、徐舒，給全詩定下抒情的基調。最後詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的雲彩”灑脱，輕柔的歎息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

板塊二：品讀詩歌，賞析意象

（一）2、3、4節是詩歌的第二部分，其中描寫了三個意象，請同學分組討論，找出最喜歡的一節，並根據自己理解，回答以下幾個問題：

1.這三節應該用一種什麼樣的語調來讀呢？

2.柳為什麼是金色的，並引出“折柳送別”這一意象和古代有關柳的送別詩。

3.分析“青荇”這個意象，在古代有一個固定的意思，是愛情的象徵，在《詩經》中説到“參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，體現作者對往事的一種追念。

4.分析“清泉”這一意象，老師加以補充：其中這裏的“清泉”是指“拜倫潭”，拜倫是指英國19世紀著名的浪漫主義詩人，他的詩歌風格對詩人的創作產生了很大的影響，在這裏表達了詩人對拜倫的無限仰慕與追懷。然後集體朗讀這三節

（二）在對各節的內容有所感知之後，請大家思考這三節可不可以互換順序，為什麼？

不可以，理由：1.按照視覺欣賞順序，就是應該先看到河岸的柳樹，再看到河中的水草，之後看到榆蔭下的清泉；2.按照情感變化的順序，可以從各節所使用的動詞中看出來，首先是豔影在心頭盪漾、之後作者感情更進一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一條水草，在下一節中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻間，沉澱着彩虹似的夢”中“揉碎、沉澱”兩個詞可以充分體現出來。

分析完之後，再讓學生朗誦，同時老師加以小節

板塊三：品讀章節，體會感情

第5、6以感情為切入點，感受意象中藴含的感情

1.體會這兩節在情感上有何變化

2.指出第六節是詩歌感情的高潮，體會作者當時的感情

3.進入探究性環節，指出對於這首詩歌，學者有不同的觀點，有的學者認為主要表達了一種離愁別緒，而有的學者卻認為這是一種甜蜜的告別，對此同學們怎麼看？這個探究活動，通過辯論會的形式呈現出來，讓同學們加以辯論，發揮各自的觀點

學生朗誦，教師小結

結語：同學們有沒有發現，這首詩歌寫於11月份，也就是深秋時節，當時呀詩人在7月份告別了自己的母校， 4個月後作者才寫出這首詩，可見佳作是需要時間的沉澱和情感的醖釀，此時此刻讓我們化身為作者徐志摩，一起朗誦這首詩歌。

再別康橋教學設計12

教學目標：

1．知識與技能層面：體會全詩巧妙的構思，初步掌握通過意象分析鑑賞新詩的方法，

2．過程與方法層面：朗讀、設問、啟發、講解相結合。

3．情感與價值觀層面：領會詩人的惜別深情。

教學重點：全詩意象的把握和體味。

教學難點：詩人對康橋的深沉情感及新詩鑑賞方法。

教學設想：

一、回顧離別詩作，引出《再別康橋》

古來痛苦之事莫過於死別，恰如歸有光的三番喪親,林覺民的就義別妻；死的別離縱是無奈，也只得坦然接受，而生的分離更令人黯然傷魂。“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人”的悲涼，“相見時難別亦難”的苦澀，“此去經年，縱是良辰美景虛設，更與何人説”的悽清。

古人對於離別有着深深的體會與情思，那麼現代人又是如何看待離別的呢？今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情！

（板書：再別康橋）

二、知人論世：介紹徐志摩個人資料，他與康橋的淵源。

（1）學生讀一讀詩歌，説説詩人的初印象。（情感細膩、對母校的不捨、愛自由有夢想）

（2）作者徐志摩，筆名雲中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國後歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。深受資產階級民主、自由和個性解放思想的影響，形成獨特的人生觀：追求愛、自由和理想的美。他喜歡以浪漫主義的情思、筆調抒寫自我的性靈。詩作章法整飭,講究意境和形象，形式富有變化，代表作有《再別康橋》《沙揚娜拉》等。

他曾經這樣寫到：“我在康橋的日子可真是享福，深怕這輩子再也得不到那樣蜜甜的機會了。我不敢説康橋給了我多少學問或是教會了我什麼。我不敢説受了康橋的洗禮，一個人就會變氣息，脱凡胎。我敢説的只是——就我個人説，我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我的意識是康橋給我胚胎的。”這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。

三、朗讀。（音樂美、建築美）

明確：句式：四行一節（整齊）。

節奏：每節押韻、節節換韻。

語氣：舒緩、輕柔、低沉（悄悄、輕輕、沉默）。

學生自由朗讀；

齊讀；

教師範讀；

體會、找差距；

齊讀，指名讀。

詩歌朗誦不僅要咬準字詞的讀音，更重要的是融入自己的感情，讀出自己的體會。

四、分析鑑賞——引導學生感受意象美

（詩人怎樣表達自己惜別情懷？）

1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對於作者所描寫的康橋有什麼印象？

——（美麗），可以説是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時説：“觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。

2、（1）找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。

[問]：詩中描寫了哪些景物？（雲彩，金柳，豔影，青荇，潭水，長篙，星輝）（板書，圖畫PPT展示,繪畫美）

沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。

（2）分析意象：哪些景物或句子給你留下了深刻的印象？為什麼？（學生自由發表意見，教師點評）【重點】

這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。

3、總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性，是“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”。

引導學生感受全詩意象之美：全詩通過意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉，表達了詩人在離別康橋時的那份戀戀不捨，那份依依別情，詩人對康橋由衷的喜愛。

附：意象句子分析：

（1）雲彩。離別的對象與眾不同。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

（2）金柳。為什麼不説楊柳、綠柳而要説金柳？既與夕陽相映（落日熔金，但是水裏可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過），金又是最富貴的一種顏色。這裏的柳已經不是普通的柳樹了，而是代表着整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。

（3）青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這裏的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？在這裏，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；“招搖”一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。

明確：本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裏變得如此美好？因為這些景物上寄予着作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。（這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那麼它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。）

（4）潭水。這句詩運用了虛實結合的手法，"實"是景物的描寫，"虛"是象徵手法的運用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，"不是清泉，是天上的虹"，一片紅光，是實寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水一般，非常形象。這個"揉"寫的很好，同時也是自己夢想的破滅。那麼這個夢引起我們什麼感覺呢？這使我想起了聞一多先生紀念它的長女夭折時寫的一首詩。他用了一個比喻"像夏天裏的一個夢，像夢裏的一聲鍾"，大家知道夢時美好的，鍾時悠揚的，然而是短暫的，所以彩虹似的夢似美麗而短暫的。

（5）“長蒿”一句。徐志摩對往昔生活的回憶、留戀，他在康橋生活的兩年，悠哉悠哉。他那時有自己的理想，生活是充實的，對明天懷着希望。所以，他用"一船星輝"來比喻那時的生活，帶有象徵的意味。唐温如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白髮多。醉後不知天在水，滿船清夢壓星河。

（6）過去的已經成為歷史，回到現實仍然是哀傷，所以"悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"這句詩是情感的高潮，充分表現了徐志摩對康橋的情感，集中表現了離別的惆悵。這句詩就需要聯繫別的詩，包括古詩來理解。"悄悄是別離的笙蕭"是暗喻的手法。例如，蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的，而笛聲是歡悦的，所以"蕭"來比喻"悄悄"來説明詩人的心境，因此，"悄悄"的動作帶有詩人的感情，接着"夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"詩歌講究精練，為什麼一再重複"沉默""悄悄""輕輕"？這不是浪費語言，而恰恰是他的重點。

（7）“輕輕的”“悄悄的”“沉默”。營造的氣氛輕鬆。“多情自古傷離別。”自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只着色繪景而不摹聲，以造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。

五、遷移拓展。分析徐志摩詩。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的温柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重裏有蜜甜的憂愁——

沙楊娜拉！

再別康橋教學設計13

一、創設情境

教師播放歌曲動畫《再別康橋》，導入本課。

二、朗讀詩歌

1、提問：你覺得詩詞抒發了一種怎樣的思想感情呢？

2、教師介紹背景：1920年10月~1922年8月，詩人徐志摩曾遊學於此。康橋時期是他一生的轉折點。徐志摩曾説：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識是康橋給我胚胎的。”

3、教師朗誦全詩，配背景音樂和畫面。要求學生注意節奏與重音。

4、學生分各種形式朗讀，教師逐節指導。屏幕出示全詩及其節奏與重音提示。

點評：詩歌重在誦讀，在誦讀的基礎上領悟是學習詩歌的好方法。

三、自主學習

學生帶着任務在學習網站的“自主學習”欄目自學。“自主學習”包括“學習任務”、“徐志摩”、“詩歌意象”、“詩歌形式”、“詩歌誦讀”和“英國風光”等內容。

四、學習反饋

方法：屏幕出示問題，學生搶答。

1、從詩歌的意象入手賞析詩歌。

剛才你閲讀了哪些古代的別離詩？如果我們把這些詩歌和《再別康橋》比較一下，它們送別的對象有什麼不一樣呢？

有着詩人感情的物象（雲彩等）我們叫什麼？詩歌選擇的是哪些意象呢？

詩人告別康橋時，按理説，應該有送行的人、周圍的高樓大廈、車水馬龍等平常物象，而作者卻避開了這些，選取雲彩等自然景物，這有什麼好處呢？

2、從詩歌的形式入手賞析詩歌。

聞一多提出的詩歌形式上的“三美”主張是什麼？你覺得《再別康橋》在形式上具有嗎？

音樂美：

A、 從押韻上看：本詩一節一韻，每節換韻。

B、 從節奏上看：詩歌音節和諧，節奏感強。

C、 從首節和末節來看：迴環復沓，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。

建築美：

A、 從字數上看：《再別康橋》共7節，每節兩句，每句6~8字。

B、 從排列上看：單行和雙行錯開一格排列，給人以流動的美感。

繪畫美：

A、 選用“雲彩，金柳”等詞語，給讀者色彩想象。

B、 詩人用了動作性很強的詞語，使每一幅畫都富有流動的畫面美，如“招手”、“盪漾”等。

C、 全詩共7節，幾乎每一節都包含一個畫面，如向西天的雲彩輕輕招手作別等。

重點賞析“繪畫美”，賞析的同時出示畫面，然後學生看着畫面回憶相應的詩句，再看着畫面背誦全詩。

教師小結：這節課，我們學習了從詩歌的意象、詩歌的形式入手賞析現代詩歌，屏幕顯示。

點評：詩歌鑑賞的方法是重點，通過重點講解便於學生網上拓展，同時也有利於對本課另外三篇現代詩的學習。

五、網上拓展

佈置任務：點擊“相關網站”，進入“徐志摩名作欣賞”網站，和因特網上的專家一起賞析徐志摩更多的詩歌名作。然後，把你的學習成果讓我們大家來分享。

點評：讓學生充分自由地去學習和創新。

六、成果展示

學生朗讀並賞析“徐志摩名作欣賞”中的現代詩，重點賞析詩歌的意象美和形式美。

再別康橋教學設計14

一、 教學目標

１、 引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情；

２、 引導學生體味詩中的意象美；

３、 當堂背誦全詩。

二、 教學重難點

１、 詩情的領悟是難點與教學的重點；

２、 意象的把握與體味。

三、 教學設想

以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。

四、 課時：一課時

教學步驟

一、 導語

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

二、 志摩其人及寫作背景。

徐志摩（1896-1931），浙江海寧人，筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

三、 簡要情況－康橋情結），由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。

康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩--《康橋在會吧》，但藝術上鬆散宂長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇--《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作--《再別康橋》。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含着淡淡憂愁的離情別緒。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

三、欣賞配樂朗讀＜再別康橋＞，先讓學生讀，再用範讀，學生能找出差距（5分）

四、 朗讀直至背誦全詩（配樂）（10分）

五、 引導學生感受意象美（16分）

先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們説出這是為什麼--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情）

進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這裏“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如痴如醉。

（配合板書……）

六、 課後小結(1分)

"作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。"

--(謝榛《四溟詩話》)

七、 課後作業(1分)

１、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情；２、 選學徐的其它詩歌。

八、 結束語

偶然

徐志摩

我是天空裏的一片雲

偶爾投影在你的波心

你無需驚訝，更無需歡喜

轉瞬間我便消失了蹤影

我們相逢在黑夜的海上

你有你的，我有我的，方向

你記得也好，最好你忘掉

這相互交匯時的光亮

板書設計：

再別康橋

徐志摩

雲彩 ……

金柳 ……

青荇 ……

潭水 …… 依戀之情

長篙 ……

星輝 ……

…… ……

（客觀物象） ＋ （主觀情意）＝ 意象

再別康橋教學設計15

教學目標

1、理解作者的思想感情；

2、學會新詩的鑑賞方法；

3、學會朗讀

學情分析

揣摩詩歌意象，欣賞詩歌意境，領會詩中湧動的作者的思想感情。

重點難點

1、品味詩歌藝術上的"三美"。

2、培養提升學生鑑賞，評價詩詞的能力。

教學過程

活動1【導入】

1928年夏天，倫敦，康橋。一個風度翩翩又帶着倦容的年輕人，在夕陽的餘輝中踽踽而行。晚風拂起身旁的柳條，也連綿不斷的牽起他心中的愁緒。他是誰？為什麼來到這裏？......

今天，我們將一起踏上賞美的旅程，去探尋《再別康橋》--這二十世紀最出色的離別詩的魅力，去聆聽徐志摩內心世界最純粹的絕妙迴響。

活動2【導入】朗讀

深情美讀，整體感知全詩：

背景簡介－康橋情結，由此引出對《再別康橋》的朗誦。

活動3【講授】教學過程

（一）作者及背景

1、徐志摩：（1896----1931）筆名雲中鶴、南湖，浙江海寧人，現代詩人，"新月派"代表詩人，他的詩，散文以及藝術觀，受英國浪漫主義影響較深，注重意境創造與音律和諧。他一生留下4部詩集：《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《雲遊》，代表詩作《再別康橋》、《偶然》、《雲遊》等。

2、課文背景：康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康河以其獨有的靈性滋潤着徐志摩，徐志摩在回憶康橋時説："我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。"(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。徐志摩曾在1921-1922在英國留學兩年，大部分時間在此度過。這是他一生最美好的時光。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，1922年徐志摩回國前夕，曾作長詩《康橋再會吧》，在詩中稱康橋為"永為我精神依戀之鄉"。如今又要和它告別了，自然千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。下面就讓我們一起在誦讀中去感悟他的萬千思緒。

詩歌鑑賞方法啟示一：鑑賞詩歌我們要關注詩人及背景，聯想當時現實。

（二）學生齊讀全詩。

（三）教師糾正範讀全詩，學生聆聽，體會音節和旋律上的特點。

教師小結：詩歌音調和諧，旋律完整，（每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感，讀來抑揚頓挫，朗朗上口。此外，"輕輕"、"悄悄"等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，它是尾聲，給人一種夢幻般的感覺。）體現了音樂美

（四）學生觀察詩節和詩行排列上的特點

教師補充：詩歌四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六字、七字（間有八字句），節的勻稱，句的均齊，體現了錯落有致、曲折迴旋的建築美。

（五）合作探究，品讀鑑賞全詩：

（從詩歌的意象，意境作為切入點賞析這首詩歌）先引導學生把握詩中的意象（提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？再讓他們説出這是為什麼--有詩人的情感融入；再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情） 進而由教師總結出意象的含義--是融入了詩人主觀情意的客觀物象。

一）題目是文章的眼睛。那麼從文章的眼睛推斷，這首詩抒發的大致是什麼情感？

生：離別之情。

師：提及離別大家馬上會想到什麼？

設想：首先想到的自然是與自己最親密的人......寫離別的詩可以説是數不勝數，比如説有王勃的《送杜少府之任蜀州》："與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。"李白的《贈汪倫》："李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。"那麼本文離別的是什麼？

生：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，而是康橋，他的母校。

二）如果你寫告別母校你會怎麼寫？

設想：再見了嵩明一中，再見了老師，再見了嶄新的教學大樓和宏偉的科技樓，再見了陪我三年的桌子凳子，再見了硃紅的大門......再見了我每天黃昏坐在上面背英語單詞的大石頭。

明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，是"西天的雲彩"，告別對象由人間向雲彩等自然景物轉移，這就避開了人間煙火，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。

同是離別詩，那麼詩人送別的又是什麼呢？

明確：有"雲彩""金柳""青荇""柔波""青草""星輝""夏蟲"等自然景物。

三）這些意象、意境寄託了詩人怎樣的思想感情？

全詩中選用了"雲彩，金柳，夕陽，波光，豔影，青荇，彩虹，青草"等詞語，這些意象都是柔美而抒情的事物，給讀者視覺上的色彩想象，同時又融入了詩人的感情，表達了作者對康橋的一片深情，浸透了作者對康河的永久的戀情，（詩人將意象寫得越美，表達的對康橋的無限歡喜和眷戀之情越濃）。他甚至想永遠留在這裏"在康河的柔波里，我甘心做一條水草"。 詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。

詩人將自己多年對母校的感情，濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性特色的形象和想象中間，巧妙地把氣氛、感情、形象三者融為一體，因而造成了一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界。整首詩，情因景生，景因情活，情景交融，物我一體，構成了詩的深邃意境，給讀者留下了極為深刻的印象。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的雲彩輕輕招手作別，把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，温潤可人。柳樹倒映在康河裏的情景，浸透了詩人。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光裏的豔影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要"在星輝斑斕裏放歌"。......作者通過動作性很強的詞語，如"招手""盪漾""招搖""揉碎""漫溯""揮一揮"等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感，體現了繪畫美。

明確：聯繫詩歌標題分析，理解這首詩的關鍵是抓住一個"別"字。因此，作者運用這些意象，創造了一種特殊的離別氣氛；同時，再聯繫正文中"作別""不帶走"這樣的詞語分析，可以肯定，作者在這些意象中寄託了對康橋深深的依戀和惜別之情。（這個過程，正是把握這首詩的主旨的方法）

活動4【活動】感悟拓展

《再別康橋》在你的心裏留下了什麼樣的印象？

朗讀課文，並結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想象，口頭作文：以"徐志摩與康橋使我想到的"為話題寫片斷。

提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。

範例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中説："康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢説是世界上最秀麗的一條水。"彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水裏飄着長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立於岸邊的宏偉的教堂，莊嚴秀麗的各學院的建築羣......徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河裏的流水，有時仰頭眺望天上的行雲，有時撐一隻長篙在康河裏划船，有時則在夕陽西下的晚景裏，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽......康河以她獨有的靈性滋潤着徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾説："我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。"(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。