小提琴演奏曲中指法的運用

小提琴在器樂中佔有極重要的位置，是現代交響樂隊的支柱，也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器。下面小編來給大家講講小提琴演奏曲中指法的運用，希望大家喜歡。

演奏時，採用不同的指法會產生出截然不同的效果，因此，指法的選用首先要考慮樂曲內容的表現，選用最善於表現出其效果又最容易和簡便的指法，這就是我們在選擇指法時所應遵循的原則。

由於人們對音樂有不同的理解，生理條件和演奏習慣也不盡相同，幾百年來，所有演奏大師在編訂同類教材和相同的樂曲時沒有一種指法是雷同的。十位演奏家演奏的門德爾鬆《e小調協奏曲》絕對會有十種不同的小提琴指法，聽起來也都富有效果和特色。

但也有這樣的情況，兩個人分別用同一種指法演奏同一首樂曲，一位聽來清晰流暢，另一位就可能會使人感到模糊粘連。西方人手大指粗，許多快速片段或雙音片段只要採取擴展把位或同指移位就可以輕鬆地完成。而東方人的手指纖細且指間擴張有限，在演奏中相對要多次換把才能清晰準確。由此看來，指法的選用沒有絕對的法則和不變的規定。

目前市場上有許多經一些專家編訂指法的教材，這對於廣大不熟悉作品的習琴者和一些未經系統學習、不具有豐富演奏經驗的`業餘教師來説，無疑是起了很好的引導和幫助作用。這類教材中雖然借鑑了許多前輩演奏家經過長期實踐的、相對比較科學合理的指法，但它們還是不可能適應所有的習琴者，重要的是老師在指導學生的練習中應針對不同條件的學生，具體分析各種指法的合理性及可行性。

有些指法在編訂時選用了不容易適應的把位，目的就是為了給練習者增加難度。這種人為加大難度並使我們感到彆扭的指法和弓法若是為了達到某種特殊效果，我們就必須認真地去練習，如維奧蒂的《C大調第二十三協奏曲》第一樂章呈示部結束前的一段以及巴赫的《E大調第三組曲》中的前奏曲第17小節它是從A弦五把位的G音開始的，將手指保留，弓法在不同弦上運動轉換。這是色彩變化所需要的演奏技巧中的一種手段，因此必須克服困難，認真練習，按照作品要求努力適應規定的演奏技法，絕對不允許用其他指法以及用同一條弦或兩條弦轉換的簡易演奏所替代。

而實際演奏中還有另外一種情況，一個樂句本可以在不換把的情況下完成(特殊效果除外)，但由於標定的指法不盡合理，等於自設了許多障礙，不但演奏起來頗費力氣，還影響了旋律的連貫和音色的統一。我們完全沒有必要在這種難以適應的指法中去自找苦吃，況且大部分練習者在無人指導的情況下常會無從下手。