舞蹈中形體舞蹈的作用

舞蹈中形體舞蹈的作用是什麼?大家是否知道呢?下面一起來看看!

形體舞蹈對外在素質的作用形體舞蹈的美主要體現在依託肢體語言詮釋內心情感的一種完美藝術形式,每一支舞蹈中藴含着豐富的情感,如何將個人情感通過優美的肢體動作表達得更加貼切是每一位舞者永遠追求的目標。

所以老師在舞蹈教學中,應該注重示範美、造型美、動作美、以美的感染力引導大學生的審美意識傾向,激發大學生對事業、生活中美的追求,學生在追求美的道路上會慢慢地改變自身,久而久之美就會體現在學生的外在氣質之中。芭蕾舞蹈基本功的訓練主要分為三個階段,第一階段單一動作訓練;第二階段複合動作訓練;第三階段動作組合。

形體舞蹈在練習的過程中也可以借鑑芭蕾舞蹈基本功的訓練方法,第一階段採用形體舞蹈單—動作訓練,即以人體某一部位為主動,其他部位靜止或隨動的'動作;第二階段形體舞蹈複合動作訓練,不同的形體舞蹈動作在同一時間按照一定的順序、規格作出的動作;第三階段形體舞蹈動作組合,有兩個以上形體舞蹈單一動作按一定順序、方向、速度和幅度上的結合變化組成的連續性動作,如滑步、踢腿、旋轉等等。這樣分階段性練習對於沒有基礎的練習者來説可以較快地掌握老師教授的動作,同時也可以較快改變學生的外在素質。

形體舞蹈對文化素質的作用隨着高校舞蹈教學日趨系統化,單一形式的教育內容已經不能滿足學生的需求,所以舞蹈教學應該向更深層次不斷延伸。舞蹈來源於生活,無論何種舞蹈何種起源究其根源舞蹈始終離不開文化屬性。因此,高校校園文化元素則會滲透在高校舞蹈教學過程之中。隨着學生對舞蹈的深入,教師要引導學生向更深層面延伸,也就是對於文化的深入。

舞蹈來源於生活,折射生活的點點滴滴,這與本質中的文化屬性是不可分割的,所以在形體舞蹈教學過程中必須重視文化滲透,教師不僅要更多地詮釋民族風情,歷史背景或是風土人情,而且要引導學生通過舞蹈向文化層面深入。藝術是文化的表象,文化是藝術的襯托,讓學生在研習舞蹈的同時加深文化層次上的理解,從而達到由內而外地對舞蹈真正的感悟。