提高拉丁舞練習有哪些方法

國際標準拉丁舞是規範、嚴格、標準的，它是在拉丁舞的基礎上發展規範形成的競技專業舞蹈。那麼大家知道提高拉丁舞練習有哪些方法呢？下面一起來看看！

提高拉丁舞練習有哪些方法

1。身體的控制性練習，用最慢的曲子跳，身體的每一步都不能鬆懈，以做到連綿不斷為主

2。速度練習，尤其是旋轉的速度，以及每一個舞種的重拍表現，注意身體的收緊

3。表演練習，做好表情，手位，以及各種表現動作，以吸引觀眾目光為主

4。控制音樂的練習，把每一拍都跳完，寧願慢也不能快，以完整的演繹音樂為主

5。綜合練習，集合以上幾點，用最好水平跳，以實現身體控制，音樂控制，速度控制，表現控制，達到最好水平

現在展開來説 ：

1。控制性，最基礎的就是讓身體不要懈掉，始終保持自己的中段有能量，在有能量的條件下，開始運用能量來向四周擴散控制你的手臂，腿以及腳下的動作。這股能量總共有3種：

第一種則為氣息，也就是所謂的呼吸。其實“氣沉丹田”這句話對體育舞蹈來説是一樣管用的，氣息太高只會使自己的重心上升，如何把氣息降到“丹田”的練習將會是非常重要的。

第二種則為身體前後力量的集中力。很多時候我們在練習中為了保持身體挺拔很容易把自己的上身尤其是胸這一塊突到前面去，特別是現代初學拉丁舞的小孩子，我們經常可以看到很多比賽中一個個把胸挺的很向前的小孩子在場上跳，我想這是很多拉丁舞教師的一個誤區，挺拔是對的，但是我們只看到了後背給前胸的力量，忘記了前胸給後背的力量，造身身體力量的不能集中，嚴重的甚至能夠給腰椎帶來傷病，這也是我們要注意的地方。

第三種能量則來自於地面，其實這個跟第一種是相互結合的，地面的力量往中間去，氣息下沉到中間來，所謂集中才有力量。還有就是我們始終要記得腳下移動的時候遵循“∩”的原理，即力量從一支腳向上經過肩胛骨到另一支腳下來。

有了能量以後，縱向發力問題就會減少很多，在這個基礎上把力量經由手臂向四周擴散，我們所謂的“大氣”就是這樣相結合表現出來，只“大”沒“氣”是虛架子，只“氣”沒“大”則會太緊。現在很多人（包括我）都是機械的做着手上的動作，如何把握好身體各部位與力量的接合，是控制性的重點內容。

2。關於音樂，音樂是舞蹈的靈魂，我想這是每一個舞者會都知道的基本道理。我想對於音樂的訓練應該分為三個階段：

一，初級階段。很簡單的，數清楚，跳清楚one，two，three，four就OK，one的時候延伸，two~three~four做動作，這是在各種中低級的組別中裁判們會首先關注的一個內容，也是舞蹈與音樂結合的最低級形式。這個階段的練習主要就是多聽音樂，先找到音樂的重拍，再試着跟着音樂進行練習。一定要記得是跟着音樂跳舞而不是跳着舞找音樂。

二，高級階段。好了，到了這一階段，就完全可以把前兩條丟掉了，用心的去感受音樂裏面的旋律，用心去感受音樂裏面的`情感吧，用舞蹈來表達它，對，將自己完全融入到音樂中，讓身體隨着音樂去跳動吧，你將體會到世界上最美妙的東西~ —

3。速度性，説實話速度不是我的長項，所以對速度的理解可能也會相對弱一些~我想把速度分為兩種，一種是腳下移動的速度，一種是各類旋轉裏面的速度。首先説腳下移動的速度，這種速度主要是通過節奏的處理+腳步的快速到位來實現的。這點要結合上面所説的把握音樂的能力，把音樂拉長，就像別人推你走，你不想走，最後頂不住了才不得不出腳，同時要注意兩點，一是要注意腳下一定要快速定位，落地生根，不能拖拖拉拉，影響速度；二是腳下的快不代表身體的快，在腳下快速運動的同時一定要把握好身體的重心，以免失去重心破壞動作的和諧性。其次就是旋轉裏面的速度。其實個人感覺旋轉的技術非常簡單，但是想轉好的話就是一個字，練！兩個字，多練！三個字，往死裏練！（當然如果你已經到生理極限還在轉的話那還是勸你趕緊跑到廁所去，免得吐到訓練館裏~）技術上就是三個部分，頭，留頭甩頭。這是會轉暈與不會轉暈的最大區別；身體，收緊與放鬆。這是轉多轉少的區分所在；腳，包括轉的時候的"一"點重心和連續旋轉的步伐與路線。在此推薦兩位高手，7屆黑池冠軍沃森的腳下的速度無人能及，而喬安娜，則絕對是旋轉世界的王后！這也揭示着，男伴主要要處理好自己腳下的速度，從而才能引導女伴更完美的發揮旋轉的速度！

三，過度階段。這個階段的練習就比較適用於我們這些學了有些年頭但還達不到職業程度的舞者，我們要在1~2~3~4的基礎上而且每種舞蹈都會不一樣，比如倫巴就要求把每一步節奏做滿，而恰恰則更多的要求 one＆two，three＆chacha one，桑巴的四分之三四分之一節奏（one啊two，three啊four），牛仔的咚，噠咚，咚，噠咚這樣的音樂節奏，加強音樂各個節拍之間的節奏切分，這樣才能使我們的舞蹈看起來更有起伏，更有速度，更吸引人，而不會像之前那樣平緩。這個階段的練習要從各個舞種的基本步裏面着手，試着去改變裏面的時值與切分，然後嘗試將其運用到套路里面，用動作的拉長與快速到位來表達音樂的纏綿與激昂。

除以上幾點外，舞者本身還需勤加練習，以便提高自身功力。