街舞與現代舞的差異

最近幾年，無論是舞台演出，還是廣場晚會，還是大街小巷，都流行一種舞蹈――街舞。尤其是在歌伴舞時，街舞更是大行其道。街舞的編排相對自由，而且對錶演人員的要求相對較低，因此，很多人開始熱習街舞。儘管街舞可能就在身邊，但什麼是街舞?恐怕沒有多少人能夠準確説出。它是否屬於我們以前經常提到的現代舞範疇呢?本文試着對二者進行比較，從而澄清一些模糊的認識。

　　一、街舞主要是自娛自樂，而現代舞則要求反映現代社會生活，抒發人的內心情感

街舞(英：Hip Hop，日：ヒップホップ)最早起源於撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發展到20世紀90年代的產物，它的動作是由各種走、跑、跳組合而成，並通過頭、頸、肩、上肢、軀幹等關節的屈伸、轉動、繞環、擺振、波浪形扭動等連貫組合而成的，各個動作都有其特定的健身效果，既注意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀幹動作的協調，又注意了組成各環節各部分獨立運動。80年代傳人中國，並逐漸作為健身活動傳播開來。街舞屬於娛樂性舞蹈，形式多種多樣，如disco、霹靂舞、勁舞、搖滾等等。跳街舞使人注意力集中，興趣濃厚，動作優美隨意，能培養一個人的意志力，也可使大腦想念力，創造力發揮到極致。最吸引人之處是以全身的活力帶來熱情澎湃的感覺，經常練習還可增強全身協調性。街舞屬一種中低強度的有氧運動，有一定的瘦身功效，一個小時運動後消耗全身脂肪的作用。

現代舞(Contemporary), 是20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。它最鮮明的特點是反映現代西方社會矛盾和人們的心理特徵,故稱為現代舞,亦被稱為“當代舞蹈”、“新興舞蹈”、“現代派舞蹈”等等。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脱離生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脱古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。其創始人，被公認為美國舞蹈家伊莎多拉・鄧肯。她認為古典芭蕾的練功會造成人體的畸形發展。她嚮往原始的純樸和自然的純真，主張“舞蹈家必須使肉體與靈魂結合，肉體動作必須發展為靈魂的自然語言”，真誠地、自然地抒發內心的情感。美國現代主義舞蹈家海倫・湯米尼斯概括現代舞的與眾不同之處在於：“不存在普遍的規律，每一個藝術家都在創造自己的法典。”

　　二、街舞演員多數屬於業餘性質，而現代舞演員大多數都是專業演員

街舞的主力軍主要是青少年。中國青少年最早接觸街舞，始自20世紀80年代的美國電影《霹靂舞》，當時的霹靂舞(Break Dance)就是現在Breaking的前身。隨着中國青少年對街舞理解的深入，他們逐步迴歸街舞的本源，以中國青少年自己的眼光和特點來實踐街舞。自上世紀90年代中期開始，全國各地青少年已經開始習練街舞。目前，在各個城市的街頭廣場都可以見到街舞少年的身影。

現代舞的主力軍則是那些在專門的院校或專業的藝術團體接受過專業指導與訓練的演員。與街舞演員相比，他們的技巧性更強，所表演的內容更豐富，可以適應各類演出。他們對舞蹈的理解能力和表現能力更好，可以表達更多的內涵。與街舞演員相比，他們付出的.辛苦要更多，對舞蹈的質量要求也更高。

　　三、街舞的應用範圍廣泛，相對靈活，現代舞主要應用於各類晚會演出

由於街舞的“親民性”、普遍性、易學性等特點，青少年對街舞充滿了極高的熱情，而伴隨着這種熱情，引發了從文化藝術到商業廣告對街舞的大量應用。在許多知名藝人，如周杰倫、陳小春、蕭亞軒、温嵐的音樂錄影帶中，街舞少年的英姿頻頻出現。Nike、李寧、匯源、Nokia等品牌的商業廣告也使用了街舞造型，頻頻衝擊年輕消費者的視覺。2003年初，北京人民大會堂上演的舞劇《巴黎聖母院》中，應用了大量街舞動作，形成了獨特的文化風景。

相對而言，現代舞的應用主要為晚會和藝術演出，尤其是在節日慶典中，現代舞幾乎是必不可少的。商業廣告中很少出現現代舞的身影，而且現代舞類型多樣，無論是獨舞、雙人舞，還是羣舞，都可以獨立演出，可以根據演出需要和節目安排來排演。而街舞往往要求人數較多，獨舞情況很少見。歌舞晚會中，現代舞更是佔據了重要地位。

　　四、街舞普及比較容易，而現代舞普及相對較難

隨着全民健身活動的興起，街舞作為健身運動的一種也進入了各大城市的健身中心。許多舞蹈、戲曲、雜技的專業從業者也開始練習街舞，街舞在各個藝術院校中廣為傳播。在大學校園中，許多舞蹈社團也組織起來練習街舞。中學生利用課餘時間從事街舞活動則更為普遍，他們在各大城市的居民社區中形成了青少年所特有的社區文化。作為一種為青少年所喜愛的文化體育活動，街舞在全國各地已經廣泛傳播開來。

而現代舞，作為一種視覺藝術，一種造型藝術，一種審美藝術，它不僅僅要場面好看，而且表演時注重於藝術家內心的感覺，並通過形體充分展現出來。欣賞現代舞不應去強調是不是看懂，是不是表達什麼主題或者能不能接受教育，而應欣賞它通過形體所表達出來的美以及給你帶來的那瞬間的感受。就象欣賞交響樂、爵士樂一樣，根本不存在什麼叫聽懂，什麼叫沒聽懂，而是看音樂本身是否給你帶來美感和遐想。現代舞藝術家是通過現代舞這種與其他藝術品種不同的方法來傳達內心的感受，並給觀眾帶來愉悦和美感。

街舞和現代舞二者的差異性，或許不僅僅限於以上方面，其他諸如舞蹈的內部要素，如形體、神韻等要求，二者也是不盡相同的。隨着街舞與現代舞互相取長補短、借鑑吸收、融合補充，人們對二者的認識也將逐步深入。