淺談中國古典舞身韻教學中的氣息訓練

在中國古典舞身韻的教學中，首先要接觸的就是“氣息”的訓練，這裏的“氣息”是指人的生理“氣息”在形體動態中的藝術化投射。中國古典舞不僅以“氣息”作為外部姿態的某種推動力，即由人體內的深呼吸帶動肢體的運動和變化。中國古典舞身韻是由元素變化、發展而來，“提、沉、衝、靠、含、腆、移”等元素本身是與“氣息”不可分割的，而解決“氣息”的問題也是古典舞身韻教學中最本質的訓練目的，它作為“身韻”教學中的重要訓練內容而貫穿始終。

　一、“氣息”與動作形態的配合

一切外部的動作、舞姿、體態、線路都稱之為“動作形態”，一切內在的氣韻、氣息、意念、神采都可以稱之為“韻”。 中國古典舞身韻講究“神形兼備、身心並用、內外統一”，因此，身韻教學不僅在動作質地上有着嚴格的要求，還應該在韻律和美感上給予充分的啟發和體驗。在訓練中，當學生明確了“氣息”的要求，就會有利於他們改變為動作而動作，為模仿而模仿的被動現象。“氣息”也作用着肢體動作的過程，會直接影響着舞蹈風格的表現。 “氣息”的形式、時機、節奏等也要隨着舞蹈肢體動作隨之調節。正確的“氣息”能使動作充滿活力並圓潤流暢，同時“氣息”的大小也會使人體外在形態產生變化。從而使動作更具有生命力，來增添舞蹈的魅力。可以説，氣息過程與動作表現過程是時刻聯繫在一起的。在教學中我們可以發現，中國古典舞基本元素中由小的上下“氣息”造成了“提沉”元素，而加大上下“氣息”幅度就會將基本元素擴大成“含仰”。 由此可見，“氣息”與中國古典舞中“形”的審美意識有着緊密關係。舞蹈除了需要正常的“氣息”和用身體動作來表現作品以外，更重要的是能夠淋漓盡致地表現作品的中心思想。

　二、情感是“氣息”的原動力

情感表現是指將內部情感通過某種形式呈現與外部，以影響和作用於他人。“氣息”和表情是情感表現的基礎，想象是舞蹈表演的內在支柱。首先，“氣息”是因為人的情感而存在的，是在生命狀態下對情感信息的傳遞，是內在的具有穿透力的傳遞。通過想象進入情感狀態，用氣息和表情來傳遞內心所要表達的情感，從而達到“身心一體、內外統一”的'“無形”境界。對於一個舞者而言，“氣息”是很重要的修養之一，因為心與形的高度統一必須要有”氣息”的配合。如悲傷時氣息是長吸短吐，動律以旁提為主；高興時氣息是快吸快吐，動律主要以橫擰、閃、點為主；憤怒時氣息是短吸長吐，動律以立圓、凝、傾為主等。舞蹈表演藝術中的“氣息”是對生活的體驗、再現和昇華。只有氣息流動在身體的每一個角落的時候，我們才會真正感動。如何使內在“氣息”與情感相一致，使情感的表現在特定動作中得到體現，在教學中還需要不斷探索。

　三、“氣息”與力的關聯

身體運動中的抑揚頓挫、輕重緩急等“力”的形態，實際都是有“氣息”控制的。“力”通過“氣息”來展示，“氣息”又順“力”而來。在日常的教學及訓練中，對氣息的系統規範訓練是最為基礎也是非常重要的一個環節。通常，氣息控制的長短直接影響着動作的力，它是動作力量產生的預備。例如，行如流水的控制力，亮相剎那間的凝聚力，或如明快灑脱的身段和富有彈性小巧的寸勁，這正體現了中國古典舞的“手眼身法”。通過控制呼吸的大小，可以運用它來貫穿舞蹈中動作與動作之間的銜接流暢度，從而找到舞蹈表演中肢體的“延伸感”，使舞者完美地做出各種舞姿，同時也牢牢地吸引住觀眾的視線和心理，利用這些手段，從而淋漓盡致地表現舞蹈作品。

完美的“氣息”運用有着它獨特的重要性，舞蹈是以肢體語言來表達思想感情的藝術門類，賦予舞蹈靈魂的是神和韻，“氣息”不僅僅給舞蹈人物形象以生命，還賦予了作品特有的審美傾向。把握好舞蹈“氣息”的正確運用，時刻在作品人物身上用神韻貫通，才能成功的塑造好作品中的人物形象。可見正確的“氣息”運用方法在舞蹈中是不可忽略的一個重要訓練環節。