強化基本功訓練，凸顯古典舞神韻

以我國古典舞基本功的基本內涵為切入點展開論述，接着簡單論述古典舞基本功的訓練方法，最後從基本功訓練展現學生健康之美、強化基本功訓練是升級舞台表演的必由之路以及基本功訓練是學生認識美、鑑賞美、創造美的起點三個角度，詳細論述基本功訓練是展現我國古典舞神韻的基石。

古典舞基本功訓練訓練方法中國古典舞是藝術殿堂的一朵奇葩，在歷史長河中一直閃耀着璀璨的光芒，無數觀眾被古典舞獨特的神韻所折服。然而，在中國古典舞的課堂教學中，許多教師在基本功訓練中過度注重塑造學生的“形似”，課堂學習僅僅侷限於模仿和複製，造成了優美的肢體語言與表演者情感投入的分離，極大地影響了舞台表演的欣賞性、情感性和藝術性，更不利於學生在舞蹈學習方面的科學發展。

　　一、古典舞的基本功

中國古典舞基本功訓練內容很多，包括身體柔韌性練習如壓肩、懸垂、牽引、轉肩、下肢柔韌性練習、腰部柔韌性練習和關節熱身練習等以及基本肢體動作練習如蹲、擦地、劃圈、踢腿、彈腿、控制等，技巧性練習主要有飛腳、蹦子、小翻、撅腰等內容。基本功練習是中國古典舞表演者“登堂入室”的第一步台階，是學生欣賞和創造古典舞神韻的起點。

　　二、古典舞基本功的訓練方法

古典舞基本功的訓練方法主要有把杆練習法、地面練習法、身段練習法、身韻練習法等，而且難度依次加大。訓練方法是古典舞學生進行基本功練習的理論指導，為學生提供了舞蹈學習的知識模塊，也為學生科學設定了系統的練習內容，使高效舞蹈學習成為可能。另外，情感是中國古典舞的靈魂，沒有情感的古典舞是毫無生氣的“殭屍表演”，因此，在古典舞基本功的訓練過程中教師就要積極運用性格組合練習法，有效引導學生將個人的情感體驗在肢體舞蹈中淋漓盡致地展現，讓一個個肢體造型都富有情感和生命，實現舞蹈表演的情感化和藝術化，充分展現古典舞的神韻。

　　三、基本功訓練是展現古典舞神韻的基石

　　(一)基本功訓練展現學生健康之美

在基本功訓練過程中，單腿蹲、雙腿蹲、組合蹲、大踢腿以及舞蹈軸心的腰部練習，為學生提供了增強身體柔韌性和靈活性的活動內容，學生在完成每個肢體造型的過程中進行着等同於體育鍛鍊的健身活動，因此，許多人認為中國古典舞的基本功訓練是一種藝術化、情感化、審美化的體育活動。學生在舉手投足間用肢體語言抒發着自己對古典舞、對藝術之美的理解與表現，而且中國古典舞的基本功訓練具有一定的運動強度，能夠有效增強學生體質，提高學生的健康水平。中國古典舞的基本功訓練，能夠調理肌肉組織尤其是腿部肌肉纖維細長化發展，為學生造就“惹火”美腿，從而有效塑造學生的絕佳形體美，還能增強學生的肢體協調能力和柔韌性，使學生具有氣質美、健康美和形體美，幫助學生成為健康、陽光的時代英才。

　　(二)強化基本功訓練是升級舞台表演的必由之路

我們都知道“台上一分鐘，台下十年功”的真實含義，“不經歷風雨又怎能見到天邊美麗的彩虹”。中國古典舞是一門藝術，而基本功訓練就是要實現有形的肢體造型向無形的藝術之美過渡，而表演者還要與音樂節奏完美融合，乘着音樂節奏的小舟駛向通往藝術殿堂的碼頭，其難度可想而知。音樂是古典舞展現獨特神韻的藝術平台，更是引領表演者翩翩起舞的導航儀和增效劑。所以，古典舞學生進行基本功訓練是進軍舞台表演走向成功的第一步，而學生在舞蹈表演過程中與音樂的藝術融合是走上舞台的前提條件。學生要在古典舞基本功訓練過程中揣摩肢體語言與音樂語言的協調一致，形隨心動，心隨樂走，形神兼備，相得益彰。音樂是一種無形而有聲的藝術表現形式，而古典舞是有形而無聲的藝術表現形式，二者的結合使抽象的藝術更加直觀、更加具體，所以，學生在古典舞基本功訓練過程中做到肢體造型與音樂節奏的和諧統一，是舞蹈學生成功進行舞台表演的重要保障，更是完美展現中國古典舞獨特神韻的基本條件。另外，音樂欣賞也是培養學生藝術想象力和表現力的有力抓手，優美的音樂旋律和個性十足的節奏感能夠帶領學生放飛想象的翅膀遨遊於音樂殿堂，有效促進學生的古典舞學習。“書讀百遍始通神”告訴我們，學生只有在一遍遍肢體舞動中才能逐漸理解古典舞的音樂節奏、藝術內涵和情感內涵，才能將個人情感在音樂節奏的引導下和渲染下與古典舞的`藝術內涵融合為一體，使自己的古典舞表演真正做到情感化和藝術化。因此，強化基本功訓練是升級舞台表演的必由之路。

　　(三)基本功訓練是學生認識美、鑑賞美、創造美的起點

對於學生而言，基本功訓練是他們對中國古典舞藝術之美的主動認知過程，古典舞的神韻在學生一個個肢體造型中得以展現，在學生的情感投入與宣泄中得以昇華。而以“一切動作皆情語”為核心的性格組合練習法是幫助學生認識美、鑑賞美、表現美、創造美的捷徑，能夠有效縮短舞蹈學習課堂與古典舞表演舞台的現實距離，幫助學生創造出有情感、有生命的藝術作品。

學生對於古典舞神韻的理解和表現需要一個循序漸進的過程，學生在基本功訓練一點點認識古典舞的藝術美、思想美和情感美，在潛移默化中接受高雅藝術的淨化與陶冶並達到“潤物細無聲”的神奇效果，學生還能認識到真正的藝術之美，在古典舞創造的藝術盛宴中提高學生對於美的鑑賞能力和欣賞品味。因此，在古典舞基本功的訓練過程中，學生的一舉手一投足不再是肌肉運動和體育鍛煉，而是具有思想性、情感性的藝術造型，是一個個具有生命力的藝術符號。學生在認識美、鑑賞美的基礎上就會進入表現美和創造美的自由發揮階段。學生在舞蹈方面的創造力離不開學生的主動意識和創新意識，而想象力是培養學生創造力的起點。因此，學生要積極欣賞並研究優秀古典舞作品，深層次地吸收經典作品的表現手法和表演技巧，在學習中模仿，在模仿中展現個性，在個性的完善過程中創造藝術之美。以古典舞《千手觀音》為例，殘疾人的精彩表演使學生似乎忘記了學習舞蹈作品中的表演技巧，心靈受到強烈的震撼後完全被表演者整齊劃一的舞蹈陣容創造的強大氣場所折服，表演者身上所承載的頑強不息的奮鬥精神讓學生看到“扼住命運咽喉”的勇士形象，更讓學生看到表演者對待生活、對待人生、對待藝術的“超人”態度。《千手觀音》已經不再是舞蹈作品，而是一部具有情感性、思想性、教育性的史詩，是學生進行舞蹈學習的極佳教材。

總之，教師引導學生強化中國古典舞基本功訓練，讓一個個肢體造型情感化、思想化和藝術化，凸顯出中國古典舞的獨特神韻，為社會大眾創造出具有生命力的藝術作品，豐富人們的精神文化生活，推動社會的和諧發展。

　　參考文獻：

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