中國舞的身韻特點

中國舞身韻又稱“身段”，是“在繼承戲曲、武術的基礎之上，按照舞蹈藝術自身的特性和規律，通過借鑑和吸收一切有利的因素加以發展創造具有鮮明民族性舞蹈、科學性和時代性的中國古典舞訓練和表演體系”。下面是小編分享的中國舞的身韻特點，歡迎大家閲讀！

一、身韻的藝術特徵

所謂“身韻”顧名思義，“身”即身法，指中國古典舞的外部表現技法；“韻”即韻律，指中國古典舞的內在氣韻。身韻的產生使古典舞從此擺脱了對古典戲曲舞蹈的依附，並形成了自己的舞蹈模式和特徵，這些藝術特徵直接影響着、規範着古典舞的藝術創作。身韻的主要藝術特徵，是對形體動作的要求以神似為主，從而突破了戲曲舞蹈的動作程式化模式。將身法與韻律相結合，其結合點集中在“變其形而揚其神”上，從而突破了戲曲舞蹈的“做、打”程式化動作模式，形成了自己獨特的以神韻帶動形體的藝術特徵。在更高的文化層次上體現了中華民族宏揚的神形兼備的審美特徵。根據舞蹈自身的特性，提煉出了元素化動作，在新的基礎上，達到了形與神的獨特結合。身韻元素化動作中以“擰、傾、圓、曲”突出人體的曲線美，以及表演者剛健挺拔、含蓄柔韌的氣質美。身韻要求表演者的動作必須遵循“三圓”運作軌跡和“動、靜”，“點、線”互含的審美原則，這一點集中體現了古典舞民族性的“形”“神”統一的藝術特徵。

二、身韻之“形、神、勁、律”

形：是形象藝術最基本的特徵，沒有“形”作為藝術表現和傳達的媒介，任何藝術形式的審美性都是不能存在的。作為中國古典舞而言，它在解決“形”的訓練上要注意以下幾點要領：首先，必須具備自我審美意識與氣質。其次，要掌握姿態與姿態、動作與動作的運動過程中所經過的路線與軌跡；最後，要掌握由“動”到“靜”或由“靜”到“動”這一瞬間變化的運動法則。作為“身韻”教材，通過傳統藝術審美特徵和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須解決體態上的曲線美和“剛健挺撥、含蓄柔韌”的氣質美。而掌握體態及造型的曲線美還需具有相應的素質能力，因為它既是一種技法，也是民族審美的一種追求，而這需要經過長期嚴格的訓練，方能熟練地使“頭、頸、胸、腰、胯、肩、肘、腕、臂、掌、膝、踝、腳、步”等自如地協調配合。

舞蹈真正的生命力在於運動的'過程。人們對古典舞常用“行雲流水”、“龍飛鳳舞”、“曲折婉轉”、“閃轉騰挪”等加以讚譽，這一切形象化的描述，實際上離不開運動中的“圓”和“遊”這兩個特徵。古典舞非常注重“圓”的空間美和“遊”的流動美。不論有多少千變萬化的“圓”，其根本規律是離不開“平圓”、“立圓”、“8字圓”這三種最基本、最典型的運動路線和軌跡的。

神：這是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻就可以説無靈魂。有人認為“神”是抽象的、玄虛的、看不見的。我認為“神韻”不但是可知的，可認識的，可感覺的，而且可以説是“形”的生命力所在。用句最通俗的話説“神韻”就是“味道”。“神韻”的含義是通過自覺的意識、意念和感覺來支配動作，而不是盲目的、機械的完成動作。從預動到動作這之間體現的過程卻是“心與意合、氣與力合、力與形合”的過程。所謂“心、意、氣”即是將“神韻”具體化。人們常説“眼睛是傳神的工具”，而眼神的“聚、放、凝、收、合”並不是指眼球自身的運動，恰恰是受着內涵的支配和心理的節奏所表達的結果，這正説明神韻是支配一切的。“形未動，神先領、形已止、神不止”形象、準確地解釋了形和神的內在聯繫。因此，在“身韻”的訓練中，每個最細微的過程，即是最簡單的動作，都應是陶冶神韻的過程。因而我們説人體動作中的神韻並不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起着主導支配作用的藝術靈魂。

勁：常有人這樣評論演員，説“姿態動作挺好，勁頭不對”。“勁頭”是什麼呢？我認為“勁頭”即賦予外部動作外在節奏和有層次、有對比的力度處理。中國古典舞的運行節奏往往和有規律2/4、3/4、4/4式的音樂節拍不大相同，它更多的是在舒而不緩、緊而不亂，動中有靜、靜中有動的自由而又有規律的“彈性”節奏中進行的。“勁”的掌握要求舞者在動作過程中善於掌握動作的力度、幅度的變化，不能僵硬地、機械地、平均地使用自己的力量，而應對每個動作有輕重、強弱、緩急、長短、頓挫、附點、切分、延伸等不同的對比和區別。“勁”不僅貫穿於動作的全過程，在動作結束時也十分重要。

律：包含動作自身的律動性和運動中依循的規律。動作接動作必須要通順，這“順”是律的“正律”，似乎有行雲流水、一氣呵成之感。“反律”也是身韻律中十分重要的特徵。更典型的是動作“要從反面做起”的法則這種審美規律。如”逢沉必提、逢衝必靠、逢開必合、逢前必後、逢左必右……等等，無一不是遵循着“反律”之規律。無論是一氣呵成的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是“從反而做起”，都體現了中國古典舞的圓、遊、變、幻之美，這正是中國“舞律”的精奧之處。任何一個舞蹈演員必須從人體運動的變化規律中掌握“形、神、勁、律”的表現特點，並在自己的舞蹈藝術表演實踐中達到四者的有機結合和協調統一，方能創造出生動感人的舞蹈形象。因而“身韻”既是中國古典舞的特點，也是學好中國古典舞的出發點和歸宿。

三、身韻對中國古典舞發展的影響

“身韻”從舞蹈的需要出發，在戲曲和武術的基礎上通過借鑑、吸收、發展，創造出具有鮮明的民族特徵和極強表現力的舞蹈表演形式，從而形成了具有當前時代精神的教學體系和身韻特有的藝術魅力。它從美學上繼承了傳統，不為戲曲原有的動作所拘泥，從形式上跳脱其束縛，形成了當代中國古典舞風格和形式的基礎，特別是在《中國古典舞身韻》教材的完成上，它標誌着中國古典舞在學科建設上走向成熟。身韻對於中國古典舞的發展起着非常重要的作用，已經成為中國古典舞的核心和主要標誌。